真正的周星驰电影从喜剧之王开始

　　第一篇：周星驰的龙套岁月
　　第二篇：周星驰的无厘头喜剧之路始于1988年
　　第三篇：周星驰用两年时间将无厘头风格喜剧贯穿了整个90年代
　　第四篇：周星驰赢了全世界，却输得一夜白头
　　这是写周星驰系列的最后一篇，总共说6部电影，可以说是他演艺生涯中作品质量最高的几部经典作品，参演王晶执导的《千王之王2000》没算进去，因为不值得说。
　　从1999年至今，慢慢地，我们聊起周星驰的重点已经不是演戏这方面，更多地变成他导演的某一部作品。
　　一听到周星驰导演的新电影上映，总是万众期待，然后万人空巷，最后赢得万千掌声。
　　沉寂了三年之后，《喜剧之王》的出现，令周星驰这个名字再次响彻香港，在彼时日渐疲软的电影市场中，以2984万的票房就拿下了冠军，要知道在90年代初期，这顶多就是前十。
　　1999年《喜剧之王》海报
　　影片一开始就是身着廉价西装的尹天仇冲大海喊道：努力，奋斗。说的正是深夜还疯狂码字的昙小白，也送给所有正在看这篇文章的人。
　　某个角度来说，尹天仇是个单纯到有点憨的演员，明知前路茫茫依旧义无反顾，身边有这样的人一般会被称为傻子。
　　在剧组跑龙套想要赋予自己主角的戏份，演完戏在一个小场务那里连份盒饭都吃不上，被人指着鼻子骂都不动摇，这种信念该多么强大。
　　但这种信念没有一丁点儿成功来支撑，显得摇摇欲坠，人只要待在独属于自己的空间里就会暴露出全部的弱点，什么都藏不住。
　　回到家躺在床上看《演员的自我修养》，这个镜头语言讲的就是尹天仇最脆弱的内心世界，他必须从中找到自己，才不会迷失。
　　柳飘飘（张柏芝饰）的出现似乎打破了这微妙的平静，两人在大海边，望着海上的远方一片漆黑，他们都在期待黎明。
　　而黎明总会到来，清晨微凉的海风吹过，床沿上坐着一位美丽迷人的女子，长发飘飘，这个镜头很美，爱情亦是如此。
　　只是尹天仇的自卑令他无力承受这份感情，在他心中唯一可以与之比肩的只有他最重要的金钱，所有的金钱，以贵重交换贵重。
　　而女生对待感情总是比较纯粹一点，她看见那些钱的第一反应是低眉不语，既然无法以纯粹的心继续下去，只能接受以这种方式告别。
　　她看错过一次，所以这一次也不意外，只是没想到意外在后面。
　　这大概就是封面所要传达的想法，笑中总是有泪的，小时候看的时候我没注意，真以为是笑的。无论是感情还是事业，尹天仇在很大程度上展现了周星驰这个人的轮廓，以至于后来在采访中他会说自己并不是很喜欢这部电影。
　　如果是我，应该跟他也是同一个想法，毕竟把影视人物塑造得太像自己并不是什么好事。
　　到底有多像呢？1988年，周星驰跟罗慧娟演过的对手戏里有这句台词
　　如今恋情已消逝多年，周星驰的心里话只得借尹天仇之口说出来，他已知道追悔莫及，人生最痛苦的事情莫过于此。
　　每个人都有一部最爱的周星驰电影，认为那是最好的，但要是从奖项及影响力上来说，却没有哪一部比得过2001年7月上映的《少林足球》。
　　2001年《少林足球》海报
　　这部作品完完全全由周星驰自编自导自演，狂揽票房6074万独占鳌头，整个香港电影圈为之一振。第21届香港电影金像奖杰出青年导演、最佳男主角、最佳导演、最佳电影，第45届日本电影蓝丝带奖最佳外语片等奖项全部拿下。
　　这也周星驰与吴孟达合作的最后一部影片。
　　影片中用大量篇幅讲述了各个底层小人物的日常生活与精神状态，星、猪肉佬、星的几个师兄弟、酱爆等，还有最出彩的吴孟达，达叔。
　　他是曾经叱咤足坛的黄金右脚明锋，如今沦落到给自己的对手擦鞋，每日蝇营狗苟，苟且偷生，生不如死，死不如生
　　但他始终没有放弃自己，一有重整旗鼓的机会就紧紧抓牢，死也不放手，廉颇老矣，宝刀却未老，眼中依然有光。
　　而这些人被联系在一起，都只因为一个人，那个热爱并且渴望把武术发扬光大的热血青年，星。他一个一个找到所有人，将这堆被无望的生活湿透了的干柴一根一根烘干，最后熊熊燃烧起来。
　　这其中作为引燃的媒介，就是足球。
　　而烘干的方法各异，总结起来也不过两个字：梦想。
　　昙小白也曾与朋友畅谈过梦想，但久而久之，有人弄丢了，有人放弃了，因此也不敢跟他们聊了，怕自己心里还坚守的一点点梦想也会消失殆尽，最后也没了。
　　所以要多看看星爷的电影，不仅有梦想，还有时至今日仍不过时的经典台词。
　　欢乐的时光总是过得特别快，又到时候讲拜拜。
　　我打你应该，不打你悲哀。
　　那些只是虚名而已，就好像浮云一样。
　　你快点回火星吧，地球是很危险滴。
　　有一些台词根本就不是出自主角，这也是周星驰电影的一大特色，配角总是能在其中绽放属于自己的光彩，能有自己的故事。
　　2004年，周星驰《功夫》一出手就叕叕叕叕登上了票房冠军宝座，不过在港片日薄西山、好莱坞大片横行霸道的大环境之下，更像是回光返照。
　　2004年《功夫》海报
　　这也是周星驰最后一次夺冠，第24届香港电影金像奖最佳影片，第42届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演，第10届香港电影金紫荆奖最佳影片等多个奖项还有无数个提名都为这部影片加冕，属实是金光闪闪。
　　这一次，也是主角阿星自己一个人的江湖，小时候买来的《如来神掌》就是江湖的起点，就来自下面这个人。
　　有没有很眼熟，《武状元苏乞儿》的睡梦罗汉强洪日庆（袁祥仁饰），那次给的是真的，这次却是假的。
　　欺骗了一个热爱武学的孩子，非但没有打击到他的热情，反而让他一路似梦非醒地走过荆棘，直到破茧成蝶，连《如来神掌》都学会了。
　　电影真的很好，可以这么不现实。
　　周星驰的电影也很神奇，总是出现这么多配角的经典台词，让人忍俊不禁又爱之不及。
　　影片中阿星这种底层小人物逆袭成大佬的主角已经是周星驰电影最后一个成功的案例了。
　　他有坚不可摧的身体素质，每每到危及生命的关头就会激发出潜力，救他于危难，就像《龙珠》里的赛亚人民族；还有对于武术的胸怀与修养，这才是赢的关键。
　　当然，最珍贵的莫过于懂得急流勇退，即便打败火云邪神也要隐退江湖，不问世事，守着自己的一方净土，才能等到童年救过的女孩。
　　2008年，周星驰知道要想再进一步就必须选择一个新的突破口，也许是年龄，也许是心态的成熟，他开启了科幻亲情的另一种喜剧模式。
　　2008年《长江7号》海报
　　《长江7号》与周星驰以往的喜剧电影天差地别，更像是温馨的家庭纪录片，人物带给观众的观感没有什么情绪上的起伏。
　　叙事有些部分有点老套，尤其是结局，周铁（周星驰饰）被七仔复活，七仔能量就耗尽，没新意。片中的两位星女郎，一小一大，徐娇和张雨绮的表现也是不温不火、中规中矩。
　　2013年，我们的喜剧之王周星驰正式退居幕后了，他不愿意再出演孙悟空，选了另一个能胜任的演员黄渤，以一部《西游降魔篇》开始，只导不演了。
　　2013年《西游降魔篇》海报
　　文章、舒淇、周秀娜、罗志祥、程思寒、释行宇等人出演，可算得上是群星云集了。票房也很喜人，2月内地上映首日获7685万元票房，刷新了华语片首日票房纪录。
　　《西游记》一直是星爷非常喜爱的素材，就电影来说，还是没有脱离小人物一路披荆斩棘，最后修成正果的大框架，这些都不重要。
　　唐三藏所追求的大爱很难引起观众共鸣，值得说起的还是影片中他与段小姐的一段俗世小爱。那不仅仅是唐三藏的，也是周星驰自己的。
　　如果有看过上一篇，应该就会知道，舒淇这段台词说的就是罗慧娟曾经对周星驰说的，连回答都一模一样。
　　而罗慧娟就在2012年6月，因胰腺癌救治无效，就此溘然长逝，消失在白云外。
　　昙小白不知道这应该理解成什么，自我嘲弄还是自我救赎，或者是别的。
　　细节方面远不止这些，还有2016年2月上映的《美人鱼》，其拍摄地点在深圳大鹏湾，那是罗慧娟安葬的地方。而大海里的美人鱼是谁，也就不言自明了。
　　2016年《美人鱼》海报
　　且不多说电影本身怎么样，毁誉参半吧。我更多的关注点是放在影片中那些有着周星驰影子的地方。
　　其中有个印象深刻的片段，就是邓超坐在椅子上，对着林允神情落寞地说：我现在什么都拥有了，但是我很孤独。
　　2019年，周星驰新片《新喜剧之王》于2月上映，又再度启用一位新人演员鄂靖文，作为女主角女版尹天仇，结果被众多观众骂电影不好看，只会炒冷饭。
　　星爷到底是星爷，直接以一张冷饭海报硬核回复所有的质疑。冷饭就是重复，这世上重复的东西多了，炒冷饭的人多了，为什么周星驰的电影不能炒。
　　换个角度来看，这更是一种不忘初心的表现，星爷从始至终都记得：我是一个演员。
　　他就是要一个接一个地以小人物的努力奋斗为蓝本，炒一盘一盘的冷饭，就看你吃不吃了，愿意吃的人不会离席，不愿意吃也没人留你。
　　现在已经2021年了，星爷年近六旬，青丝成雪多年，仍是孤身一人。
　　曾经那些跟他传过绯闻的女友，或是正牌，或是讹传，现在也一个个嫁人的嫁人，生子的生子。依我之见，他不是一个愿意将就的人，我猜他是在等。