白夜行在这个杀母弑父的悲剧中，没有一个无辜之人

　　这是日本推理小说家东野圭吾的代表作《白夜行》中所用到的一个象征意向。
　　全书以父亲的被杀开始，以儿子的自杀结束。其中情感冲突和道德伦理的纠葛，让人不由的心颤不已！
　　作者东野圭吾通过日本作家独有的务实与对细节和大环境的描写，使读者更直观的感受到什么是最绝望的念想，最悲恸的守望！
　　许多读者说这本书是唯一一本不想再读第二遍的书，不是因为写的不好，恰恰是写的太好。好到那种绝望太过真实，完全被笼罩在书中那片死寂之气中让人无法呼吸！
　　其实，他们并没有完全看懂这部小说，那远非作者想表达的全部：枪虾与虾虎鱼这，不是爱情
　　共生，又叫互利共生，是两种生物彼此互利地生存在一起，缺此失彼都不能生存的一类种间关系，若互相分离，两者都不能生存。
　　11岁的雪穗被妈妈当做商品一样卖身给亮司的爸爸，见到好朋友被残忍对待的亮司，用爸爸送给自己的剪刀亲手杀了他！
　　由此开始，两个孩子的世界里再也没有阳光，他们需要紧握彼此的双手，互相成为彼此的依靠，在事情败露之前做好其他的补救措施。
　　每补救一次，他们便会再往深渊下坠一些，随之下降的还有他们的道德底线！
　　《白夜行》剧照
　　雪穗不会觉得陷害同学有任何问题，亮司也不会认为用身体换钱有什么不妥。
　　在他们日已西沉的世界中，只能无底线的掠夺别人的光和热，来抵挡暗夜的降临。并在这个过程中，迅速成为了两个无路可退的杀手！
　　只不过他们的分工有所区别：亮司可以说是雪穗一件趁手的暗器，当雪穗遇到难以在明面上处理的事情时，他便会现身默默在暗中处理掉那些麻烦，保护她的同时也保护了自己。
　　他心无旁骛的守护着她，甚至在最后甘愿为个掩护她而自杀。。。。。。
　　《白夜行》剧照
　　有人在他们身上看到了爱情，但真正的爱情并非如此，他们之间的关系更接近书中老刑警所说的枪虾与虾虎鱼的关系：
　　虾虎鱼为了享受枪虾挖的洞，就主动为对方提供保护服务。他们合作无间，但他们的关系不是爱情，是互利共生，这分明就是亮司与雪穗。
　　所以，当老刑警在最后几乎要揪出他俩，亮司揽下所有罪责自杀时，雪穗仅仅在人群中看了一眼，便头也不回的走了。
　　尘埃落定，兵器入库，他这枚暗器已完成了他的使命，对他来说也是一种圆满。对雪穗来说，心里难过但这不影响她去寻找下一只虾虎鱼。
　　《白夜行》剧照恶是恶的开始，也是恶的结果
　　年幼的亮司说：这里的人都疯了。在他眼中的成人世界就是疯子和变态的世界。但他对待疯子们的时候，用的也是变态的手法！
　　杀掉那个与母亲有关系的男人、侦查他们的刑警、强暴雪穗的好友。。。。。。他是悲剧的受害者，但也是其他悲剧的制造者！
　　他用撒旦之行的守护，成为她的救世主，成为她白夜中的光！
　　在伤害与被伤害循环出现中，雪穗同样学会了这些：对背后说自己坏话的同学、过的比她好的好友、不认同她的继女，她都选择了找人强暴她们，而又在她们彷徨无助时，适时出现获取她们的信任，转身一变使自己成为别人的救世主！
　　《白夜行》剧照
　　当她抱着痛不欲生的美佳时，说：我会保护你的。。。。。。。。怎么保护？她只会像亮司对待她一样，把美佳变为另一个自己。在亮司消失后，她代替亮司的位置去守护另一个雪穗美佳。。。。。。
　　无论是当年对雪穗犯下罪行的人，还是其他坐视不管的人，都早已被他们铲除，但之后他们自己却成为了罪行本身，使伤害和恶念无限循环。
　　对恶的守护，只能结出恶果，在这个杀父弑母的案件中，没有一个无辜之人！
　　《白夜行》剧照最挣扎的救赎，最微弱的光
　　有一株芽应该在那时就摘掉，因为没摘，芽一天天成长茁壮，张大了还开了花，而且是作恶的花。《白夜行》
　　在这本绝望之书中，作者在老刑警笹垣润三身上给读者保留了一丝微弱的希望之光。他在某种程度上可以看做是作者在书中的代言人，想要尽力挽救、尽力弥补，也代表了作者对这个世界的悲悯。
　　笹垣是个品性坚韧并且无比执着的人，但他不合群的个性注定会受大家排挤，以至于他想努力查清真相时处处受阻，所以，他直接错过了在第一时间阻止亮司雪穗的机会，导致之后越来越多的人被害。
　　他也背负着极深的自责，执着的追查了19年！他用这漫长的19年救赎自己，也试图救赎这个冷漠的成人世界。
　　《白夜行》剧照
　　两个孩子一个杀父、一个弑母，即使侥幸逃过法律的追究，他们也再难像正常人一样生活。但究其原因是成人世界的恶与冷漠，使两个孩子背负了罪责！
　　在最需要别人关爱呵护的年龄，遭受着成人也无法承受的痛苦，他们的绝望与残忍是成人世界的复杂与冷酷结的果。
　　笹垣做为良心未泯的成年人，亲历了他们从受害者到施虐者的转变，其中甚至还有自己未能及时挽救的错。。。。。。
　　所以他19年中不敢有丝毫怠慢，也试图替成人世界向当年那两个绝望的孩子赎罪，也让这本笼罩在暗夜中的书有了一丝人性之光！
　　《白夜行》剧照日本的文学所执着的物哀之美
　　东野圭吾的书中极少欢乐的场景，更多的是对人类失落、痛苦、绝望等这类负面情绪的描写，这与盛行于整个日本的物哀文化有关。
　　所谓物哀是一种把破碎、绝望的美看做是美的最高境界的观念。因此他们更喜欢残月，更爱看缤纷散落的樱花，认为那种让人惋惜的情绪会更增添美的意境。
　　之所以有这样的审美出现，是因其国家地理环境所决定的：日本面积较小，又被雪山、海洋环抱，还时常地震、海啸、台风等灾害频发。
　　他们在些这世事无常中，发现了事物在瞬间消失时的美，这种物哀美根植于他们的脑海之中，也成为了日本文学的标志所在。
　　他们擅长在文学中，把悲哀与美丽交融起来，创造出一种哀婉凄清的抒情世界。
　　除本书之外，《雪国》、《伊豆的舞女》、《人间失格》等这些日本文学作品中，无一不都是营造出这样寂静又伤感的世界，美从悲中衍生，又同时制约着悲。
　　人们在这种悲中，产生对主角乃至当时社会的同情与共鸣，从而造就出不朽的文学作品。
　　《白夜行》剧照
　　如果说物哀是本书叙事基调形成原因的话，那上世纪80年代的经济危机，便是本书中所有悲剧的源头所在！
　　上世纪80年代，日本正处于泡沫经济时代，之前投机发展起来的经济支撑随着经济危机的到来而破裂，整个社会都处于动荡不安中，书中所有人的生活都受其影响，过着动荡的人生。
　　大批企业倒闭，使工人失业率骤增，无论是社会还是家庭个人当时都处于大萧条状态，之前的繁荣一去不返，物质和金钱变得愈来愈重要。
　　为了能够生存，人们可以背叛亲情、友情、爱情以及人与人之间所有宝贵的情感！同时一些重大地质灾害及恶性事件的发生，重塑了年青一代的价值观，社会秩序隐藏下的精神道德危机逐渐显现出来，信任慰藉和社会无罪感迅速蔓延至各个角落。
　　《白夜行》剧照
　　人们对罪恶和道德的标准，变得极为模糊，杀人可以是逼不得已，也可以是随性而为。。。。。。
　　这也是导致亮司与雪穗人生悲剧的主要原因，同时通过这些隐喻也唤起人们对这一系列问题的重视与反思：到底是什么让恶蔓延不止？是家庭的冷漠？还是社会的残酷？还是人性的扭曲？亦或是三者皆有。。。。。。
　　这本书用大量篇幅还原了上世纪80年代日本的各个阶层，也用细腻又凛冽的笔锋描述了亮司与雪穗这对共生伙伴心中，恨的滋生与恶的结果，展示了在经济危机下苦苦挣扎的社会众生相，在日本民族普遍认同的物哀大基调下，完成了一次历时19年的刑侦之旅。
　　亮司已长眠不醒，雪穗又将紧握谁的手，走过那漫漫白夜。。。。。。