我在故宫修文物的观后感范文（精选3篇）

　　认真观看完一部影视作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编精心整理的《我在故宫修文物》的观后感范文（精选3篇），希望对大家有所帮助。《我在故宫修文物》的观后感1
　　一部记录故宫文物修复工作日常的纪录片却意外地在90后人群中走红，并在豆瓣获得了9。5分的好评，超过《琅琊榜》，这让《我在故宫修文物》这部纪录片的主创都感到意外。日前这部每集投资仅50万元的网红纪录片已正式登陆天猫魔盒。
　　《我在故宫修文物》是故宫90周年的献礼纪录片，3集的剧情设置也是围绕着故宫工匠们为了准备大庆而修文物的故事。在故宫博物院的全力支持下，《我在故宫修文物》摄制组破例进驻这个全国最为保密、最为神秘的文物修复单位故宫博物院文保科技部拍摄。
　　《我在故宫修文物》是一部有温度的纪录片。作为目前为止唯一一部成体系拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片，《我在故宫修文物》没有板起面孔说话，没有像说明书一样介绍与修复相关的专业知识，而是用年轻的视角走进古老的故宫，第一次系统梳理了中国文物修复的历史源流，揭秘世界顶级文物复活技术。
　　带领着80后90后制作团队的导演叶君表示：我们是背着唐诗宋词长大的，但用着手机、坐着地铁。拍这部片子，我们希望用现代眼光去看传统，用现代人眼光去看故宫。
　　《我在故宫修文物》历经了5年的项目调研，4个月不间断的纪实拍摄，每集展现几类关系密切的文物修复和性情各不相同的修复大师。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。
　　观看这部纪录片，需要随时准备好开脑洞。在片中，观众不仅可以近距离地看到隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风，乾隆生母的金发塔，乾隆皇帝的铜镀金乡村音乐水法钟，乾隆御稿箱，宫廷乐器瑟，乾隆用过的黄花梨百宝嵌顶箱柜《番人进宝图》，乾隆生母80大寿的实景绘画《崇庆皇太后八旬万寿图》等稀世珍宝，更可以有幸看到那些残损甚至呈碎片状的文物经过大师们的修复一步步重获荣光的过程，以及文物定格下的那些鲜活的历史瞬间。
　　该片还通过对文物修复领域庙堂与江湖互动，完整呈现国宝文物的原始状态和收藏状态，充分展现出传统中国士农工商四大阶层中唯一传承有序的的阶层工的信仰密码，技术的沿袭与变革。
　　很多时候我们想象中的大师都胡子花白、不食人间烟火，纪录片《我在故宫修文物》当中的故宫修复大师们，他们嬉笑怒骂，打杏逗猫，玩儿得了吉他，也养鸟种花。除去对大师神秘的想象，我们透过镜头得以直视他们的眼睛，走近他们真实的生活。
　　稀世文物，我们很少人能有接近的机会，但是这些身怀绝技又普普通通的人，可感可知。这些不同性情的修复师，他们如何看待自己、看待职业、看待人生，是否也会触动我们？从今天起，用户可以登录天猫魔盒等阿里数娱TV终端搜索观看这部纪录片。《我在故宫修文物》的观后感2
　　最近，纪录片《我在故宫修文物》在网站收获超过百万次点击，豆瓣评分高达9。4，甚至高过《舌尖上的中国》。慕名而来舔屏的年轻人络绎不绝。
　　要说之前，文物纪录片给人的常是一种高冷、神秘、刻板、枯燥的印象，仿佛都是关于遥不可及的东西，和百科知识别无二致，与普通人的生活多有隔膜。所以，不少作品往往是墙内开花墙内香，顶多能赚圈儿外人的几眼好奇。
　　有网友说，当别人推荐《我在故宫修文物》这部片子的时候，我以为拍的是故宫，没啥特别的兴趣，没想到却讲的是故宫里一群人的故事，而这一群人，实在可爱又可敬。于是一口气看了三遍。
　　我想起上学那会儿，同学们经常一起嘀咕：真不明白博物馆里的老古董有啥看头？我不认识它，它更不认识我，冷冰冰的有意思吗？尔后，逐渐有一些机会听到收藏家回忆他们和某一文物相遇、相守的故事，或关于因缘际会，或充满人情世故，或有彼此坚守，交织着个人的情感，也打捞起历史的点滴。我便开始对文物有了新鲜的认识，似乎还感受到老物件的温度。原来文是中心，物只是载体。正如纪录片里的木雕佛像修复师屈峰说的，文物是死的，要文物干吗？文物的目的就是让它传播文化，而不是为了保留一个物品放在那。钟表修复师王津说，以往大家看到的文物都是静态的，这部片子让很多观众看到了文物背后的故事。
　　所以，也就不难理解，当看到有一群和我们一样朝八晚五的普通人，在一个时光慢悠悠、充满生活气息的自家后院里，执着而从容地做好自己的本职工作之后，网友们油然而生的亲切感。这时的文物，俨然褪去了厚重的尘埃，充满人情的味道；这时候的观众，也开始心疼点赞自豪，关切这些文物的传承和命运。这是一种奇妙的互动。
　　互联网的强大力量，让这种互动的影响迅速扩散和放大。《我在故宫修文物》的走红路径是这样的：最初在央视播出并没引起多大的反响，后来，当故事被上传到某弹幕视频网站后，迅速跻身热搜榜，俘获了大量90后粉丝。
　　不少与传统文化相关的传承面临危机，最大的抱怨是缺乏年轻人的关注和热情。当今年轻人难道天然与传统绝缘、和文物有隙吗？《我在故宫修文物》显然已经给出了答案。
　　这必须从信息传播思路上找找原因在互联网时代，应该利用怎样的方式与年轻人同频共振？在文化生活多元时代，能从哪些方面打开年轻人兴趣的大门？否则，恐怕酒香也怕巷子深了。
　　总归来讲，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字，在大众的心中活起来，根本还是要使大家体会到文物本身与现代生活并没有不可跨越的距离，文物的命运也是一件与每个人有关的事。有更多亲近，便有更多自觉。
　　网友调侃说，《我在故宫修文物》是故宫最好的招聘帖：工作在北京一环内，跟最顶级的文物打交道，春天赏花、夏天摘果、秋天看落叶、冬天观雪景，过着四季分明的生活。这些网友最终可能并不会从事文保事业，但是从这里，我们已经看到了他们和文物相互靠近的美妙画面。《我在故宫修文物》的观后感3
　　央视纪录片频道播出的纪录片《我在故宫修文物》吸引了众人的眼光。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。
　　钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。总想给后人留下些什么，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。
　　唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。
　　木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。
　　工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之；他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心平静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。
　　说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分传承工匠精神。文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。
　　我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对过去的怀念呢？
　　殊不知，真的美就是那些传统！那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。
　　这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。