起个诗意的名字 唐代 周朴 荒郊一望欲消魂，泾水萦纡傍远村。 牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。 云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。 数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。 春日里遥望荒郊，看着泾水曲折地流去，环绕着远处的村落，无限愁绪从胸中升起。 众多的牛马放牧，导致原上春草殆尽。耕破了田地，发现了古碑，证实了这里就是秦国故地。 积雪茫茫的山峦，在黄昏中变得更加苍茫；夕阳伴着云烟，让树林变得更加昏暗。 行走好几里路，还都是茫茫黄沙。太荒凉了，想想这秦地当年的繁盛，的确让人不堪回首。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。 本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。 消魂：这里形容极其哀愁。泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。 原：同“塬”，黄土高原地区因冲刷形成的高地，四边陡，顶上平。 残阳：夕阳。 《春日秦国怀古》是晚唐诗人周朴的一首作品，此诗曾作为诗歌鉴赏题的材料出现在2011年普通高等学校招生全国统一考试新课标卷的语文试题中。 这是一首怀古诗，诗的前六句描绘眼前之景，后两句表达了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 首句统摄全篇点明作者的情感极其哀愁，这哀愁是由荒郊中看到的景色引起的：泾水弯弯曲曲靠在遥远的村子旁边；因为过多的放牧牛马，春天的草已经看不到多少了；原野上的田地没有人耕种，只有秦朝时的古碑还在，还能证明这里曾经的兴盛；天色已晚，云彩与积雪一道围绕在苍山上，几缕炊烟伴着残阳，绿树显得格外昏暗，行客之路尽是黄沙。看到这荒凉的景色，想当年秦国何等强盛，再回想唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 诗歌用了触景生情、寓情于景的手法，借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物，表达了自己的怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。表现手法上颈联采用拟人，写景细致入微。 这首诗在格律上用韵规范，对仗工整，景情关系的处理是触景生情、寓情于景、写哀景抒哀情，在情感上则蕴含了一种低沉、落寞的思想情绪。 春天，怀古，伤怀 译文及注释 译文 春日里遥望荒郊，看着泾水曲折地流去，环绕着远处的村落，无限愁绪从胸中升起。 众多的牛马放牧，导致原上春草殆尽。耕破了田地，发现了古碑，证实了这里就是秦国故地。 积雪茫茫的山峦，在黄昏中变得更加苍茫；夕阳伴着云烟，让树林变得更加昏暗。 行走好几里路，还都是茫茫黄沙。太荒凉了，想想这秦地当年的繁盛，的确让人不堪回首。 注释 消魂：这里形容极其哀愁。 泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。 原：同“塬”，黄土高原地区因冲刷形成的高地，四边陡，顶上平。 残阳：夕阳。 鉴赏 《春日秦国怀古》是晚唐诗人周朴的一首作品，此诗曾作为诗歌鉴赏题的材料出现在2011年普通高等学校招生全国统一考试新课标卷的语文试题中。 这是一首怀古诗，诗的前六句描绘眼前之景，后两句表达了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 首句统摄全篇点明作者的情感极其哀愁，这哀愁是由荒郊中看到的景色引起的：泾水弯弯曲曲靠在遥远的村子旁边；因为过多的放牧牛马，春天的草已经看不到多少了；原野上的田地没有人耕种，只有秦朝时的古碑还在，还能证明这里曾经的兴盛；天色已晚，云彩与积雪一道围绕在苍山上，几缕炊烟伴着残阳，绿树显得格外昏暗，行客之路尽是黄沙。看到这荒凉的景色，想当年秦国何等强盛，再回想唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 诗歌用了触景生情、寓情于景的手法，借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物，表达了自己的怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。表现手法上颈联采用拟人，写景细致入微。 这首诗在格律上用韵规范，对仗工整，景情关系的处理是触景生情、寓情于景、写哀景抒哀情，在情感上则蕴含了一种低沉、落寞的思想情绪。 春日秦国怀古周朴介绍 周朴 （？878），字见素，一作太朴，福州长乐人。【《全唐诗》作吴兴（今湖州）人。此从《唐才子传》】生年不详，卒于唐僖宗乾符五年。工于诗，无功名之念，隐居嵩山，寄食寺庙中当居士，常与山僧钓叟相往还。与诗僧贯休、方干、李频为诗友。 周朴 ，唐末诗人，生性喜欢吟诗，尤其喜欢苦涩的诗风。 查看详情 猜你喜欢 折杨柳 〔唐代〕 李白 垂杨拂绿水，摇艳东风年。 花明玉关雪，叶暖金窗烟。 美人结长想，对此心凄然。 攀条折春色，远寄龙庭前。 春天来了，垂杨荡漾在白云绿水间，它那美丽的枝条随着春风飘扬，好不娇美。 这里适逢生机蓬勃的春天，花儿争相开放，但玉关边塞此时却是冰雪交加，美人每当想起这些，都会倍感惆怅。她在金窗前独自凭依，看叶暖烟空，心中更有无限离愁。 她面对此景心中常会荡起一种凄凉之感。 真想攀折柳条，以远寄到情郎所在的龙城前，让他明白她的一片相思。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。 本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。 摇艳：美丽的枝条随风飘扬。年：时节。 长想：又作“长恨”。 龙庭：又叫龙城。是匈奴祭天、大会诸部之地。 《折杨柳》，乐府《横吹曲辞》旧题。此首诗抒写的是女子在春光明媚的日子里，触景生情，引起了对征戍在外的丈夫的思念之情。 乐府，春天，女子，思念 乌栖曲 〔唐代〕 李白 姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。 吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。 银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何！ 日落乌栖时分，姑苏台上吴宫的轮廓和宫中美人西施醉态朦胧。 轻歌曼舞，朱颜微酡，吴王的享乐还正处在兴奋之中，却忽然发现西边的山峰已经吞没了半轮红日，暮色就要降临了。 吴王与西施寻欢作乐已慢慢进入尾声。铜壶漏水越来越多，银箭的刻度也随之越来越上升，一轮秋月越过长空，天色已近黎明。 参考资料： 1、李永祥李白诗词济南：济南出版社，2007：4546 乌栖曲：乐府《清商曲辞》西曲歌调名。姑苏台：在吴县西三十里姑苏山上，为吴王夫差所筑，上建春宵宫，为长夜之饮。又作天池，池中造青龙舟，盛陈音乐，日与西施为水嬉（见《述异记》）。“乌栖时”，乌鸦停宿的时候，指黄昏。吴王：即吴王夫差。 吴歌楚舞：吴楚两国的歌舞。“青山欲衔半边日”，写太阳将落山时的景象。 银箭金壶：指刻漏，为古代计时工具。其制，用铜壶盛水，水下漏。水中置刻有度数箭一枝，视水面下降情况确定时履。秋月坠江波：黎明时的景象。“东方渐高”，东方的太阳渐渐升起。 《乌栖曲》是乐府《清商曲辞西曲歌》旧题。现存南朝梁简文帝、徐陵等人的古题，内容大都比较靡艳，形式则均为七言四句，两句换韵。李白此篇，不但内容从旧题的歌咏艳情转为讽刺宫廷淫靡生活，形式上也作了大胆的创新。 相传吴王夫差耗费大量人力物力，用三年时间，筑成横亘五里的姑苏台（旧址在今苏州市西南姑苏山上），上建春宵宫，与宠妃西施在宫中为长夜之饮。诗的开头两句，不去具体描绘吴宫的豪华和宫廷生活的淫靡，而是以洗炼而富于含蕴的笔法，勾画出日落乌栖时分姑苏台上吴宫的轮廓和宫中美人西施醉态朦胧的剪影。“乌栖时”，照应题面，又点明时间。诗人将吴宫设置在昏林暮鸦的背景中，无形中使“乌栖时”带上某种象征色彩，使人们隐约感受到包围着吴宫的幽暗气氛，联想到吴国日暮黄昏的没落趋势。而这种环境气氛，又正与“吴王宫里醉西施”的纵情享乐情景形成鲜明对照，暗含乐极悲生的意蕴。这层象外之意，贯串全篇，但表现得非常隐微含蓄。 “吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。”对吴宫歌舞，只虚提一笔，着重写宴乐过程中时间的流逝。沉醉在狂欢极乐中的人，往往意识不到这一点。轻歌曼舞，朱颜微酡，享乐还正处在高潮之中，却忽然意外地发现，西边的山峰已经吞没了半轮红日，暮色就要降临了。“未”字“欲”字，紧相呼应，微妙而传神地表现出吴王那种惋惜、遗憾的心理。而落日衔山的景象，又和第二句中的“乌栖时”一样，隐约透出时代没落的面影，使得“欢未毕”而时已暮的描写，带上了为乐难久的不祥暗示。 “银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。”续写吴宫荒淫之夜。宫体诗的作者往往热衷于展览豪华颓靡的生活，李白却巧妙地从侧面淡淡着笔。“银箭金壶”，指宫中计时的铜壶滴漏。铜壶漏水越来越多，银箭的刻度也随之越来越上升，暗示着漫长的秋夜渐次消逝，而这一夜间吴王、西施寻欢作乐的情景便统统隐入幕后。一轮秋月，在时间的默默流逝中越过长空，此刻已经逐渐黯淡，坠入江波，天色已近黎明。这里在景物描写中夹入“起看”二字，不但点醒景物所组成的环境后面有人的活动，暗示静谧皎洁的秋夜中隐藏着淫秽丑恶，而且揭示出享乐者的心理。他们总是感到享乐的时间太短，昼则望长绳系日，夜则盼月驻中天，因此当他“起看秋月坠江波”时，内心不免浮动着难以名状的怅恨和无可奈何的悲哀。这正是末代统治者所特具的颓废心理。“秋月坠江波”的悲凉寂寥意象，又与上面的日落乌栖景象相应，使渗透在全诗中的悲凉气氛在回环往复中变得越来越浓重了。 诗人讽刺的笔锋并不就此停住，他有意突破《乌栖曲》旧题偶句收结的格式，变偶为奇，给这首诗安上了一个意味深长的结尾：“东方渐高奈乐何！”“高”是“皜”的假借字。东方已经发白，天就要亮了，寻欢作乐不能再继续下去了。这孤零零的一句，既像是恨长夜之短的吴王所发出的欢乐难继、好梦不长的叹喟，又像是诗人对沉溺不醒的吴王敲响的警钟。诗就在这冷冷的一问中陡然收煞，特别引人注目，发人深省。 这首诗在构思上有显著的特点，即以时间的推移为线索，写出吴宫淫佚生活中自日至暮，又自暮达旦的过程。诗人对这一过程中的种种场景，并不作具体描绘渲染，而是紧扣时间的推移、景物的变换，来暗示吴宫荒淫的昼夜相继，来揭示吴王的醉生梦死，并通过寒林栖鸦、落日衔山、秋月坠江等富于象征暗示色彩的景物隐寓荒淫纵欲者的悲剧结局。通篇纯用客观叙写，不下一句贬辞，而讽刺的笔锋却尖锐、冷峻，深深刺入对象的精神与灵魂。《唐宋诗醇》评此诗说：“乐极生悲之意写得微婉，未几而麋鹿游于姑苏矣。全不说破，可谓寄兴深微者。末缀一单句，有不尽之妙。”这是颇能抓住此篇特点的评论。 李白的七言古诗和歌行，一般都写得雄奇奔放，恣肆淋漓，这首《乌栖曲》却偏于收敛含蓄，深婉隐微，成为他七古中的别调。前人或以为它是借吴宫荒淫来托讽唐玄宗的沉湎声色，迷恋杨妃，这是可能的。玄宗早期励精图治，后期荒淫废政，和夫差先发愤图强，振吴败越，后沉湎声色，反致覆亡有相似之处。据唐孟棨《本事诗》记载，李白初至长安，贺知章见其《乌栖曲》，叹赏苦吟，说：“此诗可以泣鬼神矣。”看来贺知章的“泣鬼神”之评，也不单纯是从艺术角度着眼的。 乐府，咏史怀古，讽刺 忆江南词三首 〔唐代〕 白居易 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？ 江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游！ 江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢！ 江南的风景多么美好，如画的风景久已熟悉。春天到来时，太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。怎能叫人不怀念江南？ 江南的回忆，最能唤起追思的是像天堂一样的杭州：游玩灵隐寺寻找皎洁月亮中的桂子，登上郡亭，枕卧其上，欣赏那起落的钱塘江大潮。什么时候能够再次去游玩？ 江南的回忆，再来就是回忆苏州的吴宫，喝一喝吴宫的美酒春竹叶，看一看吴宫的歌女双双起舞像朵朵迷人的芙蓉。不知何时会再次相逢。 参考资料： 1、龚克昌等白居易诗文选注上海：上海古籍出版社，1998：160 2、谢克先。白居易《忆江南》三首赏析〔J〕。科教文汇（中旬刊），2008，06。 谙：熟悉。作者年轻时曾三次到过江南。江花：江边的花朵。一说指江中的浪花。红胜火：颜色鲜红胜过火焰。绿如蓝：绿得比蓝还要绿。如，用法犹“于”，有胜过的意思。蓝，蓝草，其叶可制青绿染料。 桂子：桂花。郡亭：疑指杭州城东楼。看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，水被夹束，势极凶猛，为天下名胜。 吴宫：指吴王夫差为西施所建的馆娃宫，在苏州西南灵岩山上。竹叶：酒名。即竹叶青。亦泛指美酒。吴娃：原为吴地美女名。此词泛指吴地美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。早晚：犹言何日，几时。 这三首词既是各自独立成篇又是互为联系的，必须把它们放在一起来分析。 第一首摄取一年之春的江南景色，写得生机盎然，色彩艳丽。“日出江花红胜火”一句刻画在初日映照下的江畔春花，红得胜过火焰。表现出春天花卉的生机勃勃之态，使人感到江南春色浓艳、热烈之美。次句说“春来江水绿如蓝”。春水荡漾，碧波千里，诗人更夸张地形容它比蓝草还要绿，这深浓的碧绿色，与上句日映江花的火红色相映发，便觉更加绚丽夺目。诗人敷彩设色，用色彩明艳的辞藻，很好地显示出江南春色的迷人之态，像作者这样长期居住在苏杭的人自然是“能不忆江南！”即便素未到过江南的人也会急欲一睹为快。 如果说第一首是对江南春色的客观的把握，总体的描绘，来表明“江南好”，那么第二、三首便是通过突出描绘苏、杭这两个被人喻为可同天堂媲美的地方来验证“江南好”了。古神话中有月中桂树的传说。《南部新书》载：“杭州灵隐寺多桂，寺僧曰：‘此月中种也。’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。”可见这寺中月桂的说法不过是寺僧自神其说而已。但是，生活真实不等于艺术真实，作品运用这一传说，意在表达杭州的非同凡俗。同时“山寺月中寻桂子”也表现了诗人浪漫的想像，我们眼前仿佛现出怒放的丹桂，闻到桂子浓郁的芳香。次句“郡亭枕上看潮头”则描绘了杭州浙江入海的奇观。诗人通过对当年山寺寻桂和钱塘观潮两个代表性的生活画面的描写，仅用两句话就足以使人想见杭州之多彩多姿。 最后一首是描绘苏州之美。苏州有当年吴王夫差为美人西施修建的馆娃宫等风景名胜古迹，有名叫“竹叶春”的美酒佳酿，苏州的女子也更美丽多姿，能歌善舞，她们的舞姿，令人联想到那在风中沉醉的荷花。诗人以美妙的诗笔，简洁地勾勒出苏州的旖旎风情，令人无比神往。 三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南好”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙，使人读其词而直欲奔向江南实地观览一番。 乐府，写景，江南，春天 兰陵王卷珠箔 〔宋代〕 张元干 卷珠箔，朝雨轻阴乍阁。阑干外、烟柳弄晴，芳草侵阶映红药。东风妒花恶，吹落梢头嫩萼。屏山掩、沉水倦熏，中酒心情怯杯勺。 寻思旧京洛，正年少疏狂，歌笑迷著。障泥油壁催梳掠，曾驰道同载，上林携手，灯夜初过早共约，又争信飘泊。 寂寞，念行乐。甚粉淡衣襟，音断弦索，琼枝璧月春如昨。怅别后华表，那回双鹤。相思除是，向醉里、暂忘却。 轻雨绵绵，柳条随风轻拂，仿佛在迎接春天。芳草的碧色映着新开的芍药花，衬托得更加鲜红。可恶的东风嫉妒花朵，一阵无情的风将梢头上娇嫩花叶吹落。我把屏风紧掩，沉水香也懒得再熏。因喝酒会醉，总是怕看见酒盅。 回想从前在汴京，正是少年时代，时常纵情欢乐，也曾迷恋于歌舞表演者。常常准备好华丽的车马，催促美人快些出发游玩。曾经同乘一辆车奔驰在宽广的大街上，也曾携手在上林苑里一起开怀。刚刚玩完热闹的元宵佳节，又早早约定佳期再见。不想会有今日，到处漂泊孤单如浮萍？ 寂寞啊寂寞，更加思念当日相依相伴的情人。恐怕她衣上的香粉已经消淡，琴弦上也久不弹奏。自从和她分别之后，至今没有音信，也不知她的面容，是否还和以前一样冠压群芳。怅恨分别之后，一切都在变化，万事如过眼烟云，不知何时能化作一只仙鹤，飞回到日思夜想的故乡。我的相思之情无法忘却，只能在酒醉的时候，才能暂时忘却。 参考资料： 1、上疆村民宋词三百首北京：中华书局，2003：201 2、上疆村民宋词三百首插图赏析注释译意北京：京华出版社，2005：290 箔：竹帘。轻阴：天稍微有些阴。乍阁（：初停。阁：同“搁”，停止。阑干：同上文“箔”，竹帘。烟柳：像烟一样的柳树。侵）阶：指草长上了台阶。东风妒花恶：东风因为妒忌花而变得坏恶。嫩萼：花瓣下部的一圈叶状绿色小片。沉水倦熏：沉香因为疲倦而懒得再熏。沉香，香料名。中酒：醉酒。杯勺：盛酒之器，这里代指酒。 旧京洛：洛阳，这里指北宋皇城汴京。迷著：非常迷人。著，非常。障泥：挂在马腹两边，用来庶挡尘土的马具，这里指代马。油壁：原指车上油饰之壁，这里代指车。催梳掠：催着梳子略过头发。驰道：秦代专供帝王行驶车马的道路。这里指代表京城的大道。上林：秦、汉时苑名，专供帝王行猎的场所，这里泛指京都园林。灯夜：元宵夜。争信飘泊：不想会有今日，到处漂泊孤单。念：思念。 上片开头“卷珠箔”二句，点出了雨后阴天的环境，化用了王维《书事》“轻阴阁小雨”诗意。“阑干外”以下写从楼上眺望的种种景象，如烟的柳条在晴光中摇曳，阶下青草映衬着芍药，呈现出生机盎然的春意。刻画了一副诗情画意的“柳弄晴”图景，并非专门咏柳，目的是挑起词人的情思折柳送别。紧接“东风”二句陡转，出现另一种物景。强劲的东风把刚长出来的花吹落了，烘托出一种凄然伤神的气氛。“屏山掩”三句，与上文的所见相回应，寓情于景，实写词人当时的心境。“怯杯勺”写出词人怕饮酒的心理状态，暗示词人平日借酒缓解悲伤的细节。 中片追忆过去游乐的情景。开头“寻思旧京洛”，承上启下，从现在的伤春伤别，回想起过去在汴京的游乐情景。由思念故国，表现爱国之情。此词的写法含蓄婉转，一个“旧”字，蕴含着深刻的时代意念。“正年少疏狂”三句，词人回忆当年在汴京逍遥的生活。“曾驰道同载”三句，专写游赏，但不专注一时一事。同载、携手、共约，情事如见，都是“年少疏狂”的事。至此，一笔写来，都是热闹欢快的气氛。紧接着“又争信飘泊”，突然结束了上面的回忆，似断又续，极尽顿挫之妙。从梦幻回到现实，感情起伏，透露作者的感伤之情。曾经歌舞升平商业繁华的汴京，已落到金兵的手中，而词人又过着逃难的飘泊生活。这种悲哀从上面的欢快和畅的景象中对比显露出来，以欢愉的情调映衬离别后的孤寂，更显凄楚。 下片从回忆转写别后思念之情，主要抒写离恨之情。“寂寞，念行乐”以下，紧承上文的“疏狂”到“飘泊”而来，注入了对旧人的深切怀念之情。“甚粉淡衣襟”三句，是想像她已摆脱了歌女生涯，而美貌依然。“琼枝璧月春如昨”一句，化用为比喻美好幸福的生活。这三句，怀念旧人，同时也是怀念故都，写得迷离惝恍，爱国之情寓意其中。以下转入别恨与相思。“怅别后华表”二句，采用了用典的手法，抒发人间沦桑之变，好景不长的深慨。此二句用“怅”字领起，寄意深刻，语言明了而又委婉含蓄。结末“相思除是”二句，用口语写情，感情委婉真挚。“向醉里、暂忘却”，犹如众流归海，不仅感情深厚，而且“辞尽意不尽”，言外之意为眷念故国的无穷隐痛。这与李清照《菩萨蛮》“故乡何处是？忘了除非醉”的情意相近，异曲同工。 这首抒发爱国思想的词作，情韵兼胜，委婉真切。在艺术技巧上显示出结构的严谨。全词上、中、下三片，从眼前伤春到追忆往昔，再转入现实相思，有铺排，有转折，环环相扣，逐层深入，并用“别恨”一气贯穿。过片处意脉连贯，情致婉转曲折。其次是寓别恨之情于清旷的境界之中，使整首词的词境显得既沉郁又婉丽。 写景，思念，故国，春天 菩萨蛮竹风轻动庭除冷 〔唐代〕 温庭筠 竹风轻动庭除冷，珠帘月上玲珑影。山枕隐秾妆，绿檀金凤凰。 两蛾（）愁黛浅，故国吴宫远。春恨正关情，画楼残点声。 竹梢掠过石阶上，带来阵阵寒风，摇碎珠帘上玲珑的月光。山枕隐去了她的浓妆，只看见绿檀枕端，画着一对描金的凤凰。 蛾眉淡淡地簇拥着忧伤，她虽身在吴宫，心儿却在遥远的故乡。恨春去匆匆春情更浓，画楼更漏声声敲打着她的无眠，无眠的情思里天边又泛起了晨光。 参考资料： 1、彭定求等全唐诗（下）上海：上海古籍出版社，1986：2167 2、房开江崔黎民花间集全译贵阳：贵州人民出版社，1997：2122 除：台阶。珠帘月上：是“月上珠帘”的倒装句。山枕：枕头形状如山。隐：隐没。又作凭依。秾妆：即浓妆。绿檀：指檀枕。金凤凰：指枕的纹饰。 蛾：眉，犹言蛾眉。吴宫：吴地的宫阙。残点声：即漏壶滴水将尽的声音。表示天将明时，漏尽更残。 两蛾愁黛浅，故国吴宫远。春恨正关情，画楼残点声。 此词写春愁春恨。与温词中的人物身份大多为普泛化的女性不同，此词的抒情主人公则是一位幽居深宫的女子。词的上片仍从景物环境写起。这是一个清幽冷寂的月夜，庭院里的付林在轻柔的夜风吹拂下沙沙作响，婆娑的竹影使庭院变得更加幽森清冷；皎洁的月光透过珍珠帘子洒照进来，在地上投下玲珑斑驳的影子。随着月光的指引，方显现出倚凭山枕而卧的女主人公。与另一首同调之作《菩萨蛮夜来皓月才当午》所写“深处麝烟长，卧时留薄妆”的情景相似，这位倚枕而卧的女子留着“秾妆”，戴着凤凰金钗，隐约透露出她有所期盼的幽微心理。下片则将描写的笔触继续沿着女子的客颜妆饰，进而深入她的内心世界。一双用青黛描画的蛾眉，经过辗转无眠的煎熬已经变得颜色浅淡，眉宇间流溢着愁思，原来她思念的故土吴国的宫殿已经十分遥远。至此，抒情主人公方显露她的庐山真面目：原来她是一个远离故国的宫女。这令读者联想起春秋末期被越王勾践作为政治诱饵献给吴王夫差的越国美女西施。词的末尾，又借拂晓前从画楼外传来的更漏残点之声，抒写女主人公缠绵无尽的春恨与愁情。 通观全词，山枕、秾妆、绿檀、金凤凰之类有关居处环境和容颜妆饰的描写，仍不脱脂粉气息，但竹风、审月、残点等景物意象的渲染烘托，则构筑了一个凄清幽微的艺术境界，用以抒写女主人公幽怨感伤之情，情致深婉，意境浑成。此词虽然写得是宫怨，但从主人公的怨恨声中，似乎还可以感觉到作者对现实的某些不满之情。 写景，抒情，哀怨，愁绪，春天 春日行 〔唐代〕 李白 深宫高楼入紫清，金作蛟龙盘绣楹。 佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。 春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。 因出天池泛蓬瀛，楼船蹙沓波浪惊。 三千双蛾献歌笑，挝钟考鼓宫殿倾，万姓聚舞歌太平。 我无为，人自宁。 三十六帝欲相迎，仙人飘翩下云輧。 帝不去，留镐京。 安能为轩辕，独往入窅冥。 小臣拜献南山寿，陛下万古垂鸿名。 皇宫深深楼阁高耸云霄，金色的蛟龙盘旋在堂前华丽的柱子上。 美女们在窗前化妆打扮，玉手抚动琴弦。 美妙的筝声随春风吹落，传入游乐的君王的耳里，这应该是那首《升天行》吧。 泛舟在白莲池上，如蓬莱仙境一般，楼船划破湖面急促前进，惊起阵阵波浪。 众多的宫女们奏起音乐唱起歌曲，敲打钟鼓的声音都要使宫殿轰倒。这是多么壮观的天下百姓歌舞太平的场面呀。 只要君王于民休养生息，百姓就会安居乐业，天下太平。 天庭上三十六个天帝要来迎接，仙人们驾着彩云翩然而下。 但皇帝不愿意随他们而去，宁愿留在人间。 皇帝岂能像轩辕氏那样，乘龙飞天而去，不顾他的子民，独自来往于青天之上？ 小臣我祝愿皇帝寿比南山，陛下的英名万古流芳。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。 本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。 紫清：紫微清都之所，天帝居住的地方。 弦将手语：意思是弦与手摩擦而成声。 《升天行》：古乐府名。 天池：指御园的池沼。 三十六帝：道教传说有三十六天帝。 镐京：西周武王建都镐京，在长安县西北十八里，自汉武帝后遗址沦陷。这里代指国都。 《春日行》是乐府时景二十五曲之一，本咏春游，李白拟作咏君王游乐之词。在这首乐府诗中，李白借用向唐玄宗祝寿之机，用黄帝升天的故事，规劝唐玄宗无为而治，为民休养生息，与民同乐，发挥了诗歌的隐讽作用。 此诗主要内容是讽刺封建帝王们好神仙，求长生而不成功，提倡道家无为而治的治国之术。“我无为，人自宁”，“安能为轩辕，独往入窅冥”为全诗主旨。 全诗可分为三段。开头六句为第一段，写帝王们身居豪华富丽的宫殿，身边美女娇娃成群，享尽人间荣华富贵，而对此仍不满足，妄想成仙升天。中间五句为第二段，写帝王游冶苑池，宫女歌笑，钟鼓齐鸣，百姓祝福。这一段浓墨重彩，写尽了帝王们极尽声色的奢靡生活，看似歌功颂德，暗含讽谏之意。最后十句为第三段，表达诗人的观点：求神成仙是不可能成功的，不可能像轩辕黄帝那样聆听到广成子的教诲，也不会像轩辕黄帝那样乘龙上天，最终还得留在自己的京城。只有清静无为，才能治国安民。末二句，企望唐玄宗成就伟业，垂名万古。 大多数献给皇帝的诗歌都比较拘谨，生怕有不当之处，李白的这首乐府诗，写如行云流水，婉转动听，应该说是成功的。既飘飘欲仙，又不卑不亢，规劝之意明显，具有很高的艺术水平。 乐府，春天 阳春歌 〔唐代〕 李白 长安白日照春空，绿杨结烟垂袅风。 披香殿前花始红，流芳发色绣户中。 绣户中，相经过。 飞燕皇后轻身舞，紫宫夫人绝世歌。 圣君三万六千日，岁岁年年奈乐何。 阳春三月，暖暖的太阳照耀着长安城，碧空下，杨树的枝条已经抽出嫩芽，在和煦的春风吹拂下，远看轻烟曼舞。 披香殿前的花儿正含苞待放，已经显露出红色，在绣房间散发着芬芳。 从绣房间经过。 不禁联想到皇后赵飞燕妙曼的身段舞姿，还有紫宫夫人的绝世嗓音。 但春日里皇宫内园中这些美好的景色，都在历代帝王之家被消磨了，世人无法欣赏，实在可惜。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。 本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。 袅风：微风，轻风。 披香殿：汉代长安的宫殿名。在未央宫中。流芳：散发着香气。发色：显露颜色。 飞燕皇后：即赵飞燕。赵飞燕本是长安宫中的侍女，后为阳阿公主的舞女。汉成帝见而喜欢，召她入宫，初为婕妤，终为皇后。紫宫夫人：指汉武帝最宠爱的李夫人。绝世歌：指李延年的《北方有佳人》之歌：“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。” 南朝吴迈远有《阳春歌》，梁沈约有《阳春曲》，此诗为李白拟前人之作。此诗写帝王宫中的享乐生活，隐含对帝王荒废政务的讽刺。前六句写景，后六句叙事。写景为叙事烘托环境。“飞燕”、“紫宫夫人”非专指。 乐府，春天，惜春 春词二首 〔唐代〕 常建 菀菀黄柳丝，濛濛杂花垂。 日高红妆卧，倚对春光迟。 宁知傍淇水，騕褭黄金羁。 翳翳陌上桑，南枝交北堂。 美人金梯出，素手自提筐。 非但畏蚕饥，盈盈娇路傍。 菀菀：茂盛。蒙蒙：原意为雨雪云雾迷茫的样子，此指杂花繁茂。 红妆：美女。倚：靠。 宁：岂。傍：靠近，此指居住在淇河边。騕褭：良马名。淮南子齐俗：“夫待騕褭、飞兔而驾之，则世莫乘马”。褭：袅的异体字。“騕褭”，《英灵》作“腰袅”。羁：马笼头。 该诗描绘了优美的淇河风光，极言生活在淇河边的常人意想不到的美好。 乐府，春天，写景，组诗
