为什么很多的人对中国电影嗤之以鼻，感觉很不受众？

　　中国电影确实相当一般，不是没有经典，但经典确实太少了，所以也就没兴趣去看了。特别的最近，电影票又贵，而电影确实不值那个票钱。说得不好听，许多电影哪怕在网上有一堆免费资源，我都懒得去看，因为虽然看了不要钱，但耽误功夫呀！也就是说，这些破电影拍出来，白给我看都不会去看！
　　先说我觉得值得一看和回味的中国电影吧。最早期就是《抓壮丁》，这是我看得最早期的一部电影了。然后是比较早期的《魔术师的奇遇》，《乔老爷上轿》，《女理发师》，《大李小李和老李》，在之后就是比较接近现代的《庐山恋》，《牧马人》，《血总是热的》，《人到中年》了。再之后，就是看完也想不起名字的电影了。再到了最近几年，电影就是看都不看了。
　　现在的电影，说实在的，我是看不懂，也看不进去了。原因不是中国电影人不努力，而是现在电影人被掣肘太多，远远没有外国电影有意思，所以现在主要是看外国电影了。中国电影如果还是这么蹉跎下去，我大概会很久都不会去看。当然，中国电影又不缺我这一个观众，所以我看与不看，都不会影响中国电影的发展。想到这里，倒也对自己不去看中国电影还是没有负罪感的啦。
　　并不是中国电影不好，原因有些复杂，有以下6点：
　　1，国产电影的产生机制是投资人说了算。欧美是有完整行业标准，投资人权利大，但编剧和导演说了算。
　　国产的东西，也不知谁给的脑子，投资人总会觉得老子出钱的老子说了算。而其实投资人没几个对投资的项目有真正见解的，反而外行指手画脚内行。这就导致很多好片子中间要么多个没作用却一直有正面镜头的新人，要么好好的剧情突然开始爱情了，要么正常叙事被剪断穿插得乱七八糟等等，相信每个人都看过类似的垃圾片段。而投资人对艺术负责吗？对导演和演员负责吗？负责个鬼。这不光是新导演面临的问题，大导演照样如此，只不过大导演关系广，稀释资本要求的办法多而已。什么时候投资方都成了艺术家，那才是皆大欢喜。
　　2，资本要快钱，不要口碑和艺术，有创新的导演大部分是没人脉，这就面临妥协问题。
　　资本投你，是给你面子，这是酒桌上的虚话，实际上他看到你的剧本，可能脑子里连怎么宣传，怎么给院线压力提高自己的排片，怎么分红等等都想过了，财务核算过能快速赚钱了，才投的你。而端起酒杯却会一晃三摇头，哎呀兄弟，你是我见过的最创新的导演，牛逼，看好你，投你，你只管拍，后面都交给我，如果这次效果好，后面我一直投你！来，干了咱就这么定了。
　　3，以前影视圈的资本都被演员，流量侵占，编剧没钱钻研艺术。
　　这个是常态，最近几年国家出手，天价薪酬，流量灰飞烟灭，是否能回归真正的艺术，要看资本死不死心，国家后劲硬不硬。编剧圈历来是资本欺老霸新。闹不好你写完了，投资方说太差，解约，自己撺个队伍把你的改一改用了。
　　4，中国自我保护太差，影院为了赚钱，大片就上。国产再说。
　　国产片的导演为难的地方之一就是，好东西出来，院线会评价，老子觉得你这个没人看，就不排了。你说他们懂艺术吗？不一定，他们是从市场收入考虑。所以又是人脉的事，关系的事，投资方左右进展的事。导演给院线方下跪的事还少吗？
　　5，西方文化侵袭。
　　中国国产片子生产环境如此时，外国大片因为有完整流程和三方保证机制，出来的片子差的就是流水线作业，好的就惊艳。而要卖钱不就得去人多的地方么，院线一看，这么能捞钱的干嘛不要？其他排片都压缩了，上这个，加凌晨场，场次间隔调小。
　　殊不知，外国大片都在宣扬个人英雄主义，而那个个人就是美国利益的化身。所以大家就会看见，动不动美国救世界，救外星，而拍烦了来几个反英雄主义的，大家反而觉得新鲜，又追捧，其实都是套路。先让世界其他的确的人养成看大片的习惯，你就离不开了。是不是觉得美国好？长大了就想去。一切都是利益。
　　6，人性如此，喜欢大的刺激的，快思考的。
　　你试一下，给你身边的朋友问两个问题，一是我今天打扮得怎样？二是你觉得我买上次那件衣服穿着好看不？让二选一回答，你看他选哪个。肯定选一，因为一不用思考。懒是常态，所以才会有那么多网站，分类，帮助选择的东西。就算有了这些，我们还不是爱看推荐文？都是懒得思考，电影也一样。
　　为什么有人爱听相声，看二人转，小品，脱口秀，都是不需要思考就乐。电影也一样，你让观众在影院思考一个问题5秒，他就错过镜头了，错过几次，他就生气了。再加上有相当一大批形式从业者，都算不上导演的，到处找人抄剧情专门拍这种不需要思考的给大家看赚钱。现在俗称网大。
　　还有一部分平台也在耍流氓，尤其售票平台，它们平台的电影评价是注入了水分的，如果正上映的电影真实评分是个4，那平台最起码要抬到6，有些平台没人性甚至会抬到8，为的是让观众一下子都来看，然后都发现是烂片，但他捞了一大笔。平台都是为了让观众买票，所以评分最不可信。
　　综上所述，国产片每年能有那么几部可看的，就烧高香了。而那些原先坚持做艺术的导演或从业者，为什么后来鲜有作品了？
　　让新人一茬一茬推进行业，本身就是最大的问题。
　　中国电影虽然比过往是长进不少，但还是不受众，肯定是有一些原因的：
　　一：后期制作经费投入不够
　　很多的好剧拍摄的时候确实动用了不少的人，也花了成百上千万，但是后期制作这块水准，让观众看得不是那个味道。比如有些特效，投入的经费就在那里，那么做出来的特效，就也只能马马虎虎凑合着，当观众看到的，也就是一眨眼的时间，一飞而过。不可能拿10万块钱来做出一个100万来的特效吧。为什么总是在后期制作这块缺钱呢，主要还是把钱用到拍摄组里了，你看，一个演员的费用每天都要几万，十几万，乃至几十万，几百万了，这么高昂的费用投入到了这里，那么作为留给技术组的钱就寥寥无几了，谁能不拿钱只干活地把这片子高质量地传给银幕的观众？
　　二：剧本选材没有引起大众共鸣
　　你看腾讯，优酷，爱奇艺上的影片，就算开通了会员，你也搜索不到几部值得一看的电影。大部分电影还是那些套路，前10分钟看下去，就没有多少让人越看越喜欢的感觉，到了中期就看得乏味了，后期看完，也没看出多少真正值得让人反思的。电影它不仅是商品，而且也是一门艺术，它有着叙述故事，刻画人物，抒发情感，表达思想，再现和反映生活的写照艺术。除了那些评价高点的影片，那些评价低的影片就不会出现给人眼前一亮，深入思考，引起共鸣的效果。
　　三：剧情模式杂乱无章，看得无头绪，很跳
　　相信很多人看过好莱坞大片，也不是说好莱坞大片就是无法比拟的，是因为他们制作片子确实不仅抓住了人们的眼球，同时也抓住了人们的情感。好莱坞大片经典模式概括来说就是：性和暴力模式。
　　怎么理解呢，就是电影通常以强起的开场，强烈刺激人的眼球，有一种吓一跳的感觉，促使人感到震撼，刺激，有欲望往下看究竟怎么一回事。那么整场影片的故事情节围绕情感和打斗展开，让人不光体验打斗带来的震惊，又能在震惊中看到情感交融，这就是生活本来面目。最后总是以一种看似意料之外，却在情理之中结束，给人回味无穷的感觉，还能让观众看到导演想表达一种什么思想，启发我们什么，就收获满满了。
　　其实，我们也看到了中国电影在不断进步，只是趋于演员的费用太高，老牌明星又身段高，就算拿到好的剧本后，总是感觉有气无力。有时就算花了大价钱，如《满城尽带黄金甲》视觉上是给人震撼了，但就光光震撼一下又何用，相信还是很多人还看不懂这片子吧。
　　希望中国电影，把影片的费用，用在本该需要花的的地方，努力达到一个高的水准，让银幕上的观众赞叹不及，这样票房自然就好了，不仅是为了纯追星追捧！
　　国内电影其实已经有了不少进步，尤其是新锐导演的小成本电影，很多有着不错的创意和剧本。
　　但经典偏少，我觉得剧本质量起到了很大决定因素，好的剧情需要逻辑支撑，很多剧本存在不少雷同的构思和情节，甚至有些脱离现实，虽然艺术高于生活，但首先应该源于生活，当然奇幻类例外。
　　除了剧本质量是很大因素之外，还跟流量风气有关，一部电影的成本预算固定，如果演员的片酬占到了大部分甚至绝大部份的话，很难保证电影的制作水平和后期质量，而且演员演技和片酬不一定是成正比的，所以出现了很多号称大制作，又让人没什么惊喜的电影。
　　国产电影其实还是一直在进步的，希望能够看到更多的经典电影出现。
　　根子在广电总局，电影好不好是广电总局说了算
　　出现这种现象是多方面的原因造成的，冰冻三尺非一日之寒，下面由我从多个方面分析一下。
　　一、演员。为什么我把演员放在第一位呢？当今流量的时代，小鲜肉横飞的时代，完全不会演戏，你让他去拍电影，怎么拍，全程僵尸脸再加上尬笑，怎么吸引人来观看，就像足球界的范指导说的一样，他都不会踢球，你让他踢，他行吗？他不行。就是这么简单，你让他干不擅长的事情，他能干好了吗？耍个帅、摆个酷、炫个富到时样样精通。当然还是有很多的实力派的演员，正是他们的要求高，不高产，可能一年就出一部电影，一到上映的时候，还没有流量，导致整个电影市场越来越萧条。
　　二、剧本。剧本是电影的灵魂，直接影响到电影的口碑，我们看到了很多电影是各种明星作为领衔主演的电影，但是到了最后评分却非常的低，那就是剧本的事情了，完全带不动，看了第一眼，就能知道结局是什么，这样的电影有啥意思，有去看电影的钱，去吃顿烧烤他不香吗？
　　三、导演。现在有很多导演很是很有票房影响力，只要是他的电影票房肯定不会差，这就是之前作品的积累造成的影响力，就好比去吃饭，哪家的饭菜美味可口还物美价廉的，你肯定会常去的，而且还会介绍别人，久而久之形成了一个好的口碑，凭着口碑就可以获得不错的收益，这应该是最高境界吧。你还没出手，票就让别人帮你卖完了，好的电影导演决定了整个电影的上限。
　　不可否认的是，我们的电影事业是越来越红火了，制作越来越精良了，可能距离天花板还有一段距离，但我依然坚信在好剧本的引导下，好的导演找到最合适的演员，定能给我们提供更多的佳作，让我们一起期待吧
　　因为电影承载的功能太多了，多到创作者无处是从，多到观众们不知从何欣赏。
　　电影是文艺作品也是娱乐产品，仅仅做好这两样就极其不易，更何况它还要兼备说教等其他功能。
　　好的作品，不是最新技术的运用，不是明星堆积的集合，不是浮躁的大杂汇，不是反智商的逻辑硬伤。
　　中国的电影还是从减法开始吧！
　　先讲好故事吧，讲一个简单的故事用不了那么多钱。大家把故事讲好了，其他的技术也就上来了。
　　没讲好故事，其他的也就议不上了。
　　预设结论，不怀好意。
　　很后期没关系就是不会讲故事
　　不好看，自己评分高而已，拿到国际上能有个5分就不错了。