霸王别姬当戏曲与人生相遇，成就一场戏里戏外的戏梦人生

　　关于这部电影的解读已经有了很多，除却电影中让人潸然泪下的故事情节，电影中呈现的戏剧背景及主演的细腻演绎，也值得我们细细回味。大头小小
　　在中国电影诞生一百周年之际，美国《时代》周刊推出由权威影评人选出的一百部不朽电影。而入选的华语片只有四部，陈凯歌创作的《霸王别姬》便是其中的一部。国际影评联盟认为：
　　《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性，影像华丽、剧情细腻。
　　该剧本的创作灵感，源于京剧表演艺术家梅兰芳与杨小楼毕生搭档演绎《霸王别姬》的轶事。影片一经上映，好评如潮。斩获了第46届戛纳国际电影节金棕榈奖、第51届金球奖最佳外语片奖、第67届奥斯卡金像奖提名最佳外语片及最佳摄影奖等多项国际大奖。
　　《霸王别姬》中，既有成王败寇的英雄末路，也有死当长相思的美人殉情。一幕幕动人的情感倾诉，在历史沉浮的大背景下，让人蓦然生发出人生如戏，戏如人生的感慨。
　　今天我将从该影片的京剧文化艺术的呈现、演员对角色的演绎来解读这部糅合了戏曲与爱情的电影的独特魅力之处。在文章的第三部分，我会结合自身对电影的理解，分享三个从更深层次欣赏一部电影的方法。
　　01、京剧文化内涵：影片以一对伶人的人生悲欢来影射时代的变化，蕴藏着浓郁的历史文化内涵
　　电影的开头，劫后余生的京剧艺人程蝶衣和段小楼，相扶来到剧院彩排，京剧《霸王别姬》是他们师兄弟的成名之作。随后，电影以回忆的方式，向观影者展示程蝶衣和段小楼自儿时至今的种种往事。
　　民国13年，青楼女子艳红为了可以让儿子小豆子学戏，狠心将他的一根手指砍断。出生在青楼的小豆子，成了戏班同伴欺负的对象，只有大师兄小石头处处照顾他。小豆子在戏班经历了挨打、练功、逃跑等艰难学戏生涯后，终于认同了自己戏中的女性身份。
　　十年后，师兄小石头取艺名段小楼，演生角；小豆子取艺名程蝶衣，演旦角。程蝶衣和师兄段小楼约定合演《霸王别姬》一辈子。电影中的程蝶衣、段小楼一生的悲欢离合，在此和戏剧相遇，谱写出一段京剧舞台上的千古绝唱。
　　那么电影中是如何将中国文化积淀最为深厚的京剧艺术进行呈现，并表现出创作者对人性的思考？我将从以下两个方面进行分析：
　　用舞台上戏剧的演绎，影射程蝶衣与段小楼之间的人生经历，浓缩了一代京剧艺人共同经历的悲苦与心酸
　　汉兵已略地，四面楚歌声；君王意气尽，贱妾何聊生？虞姬和霸王在垓下被围后，虞姬在与霸王生死离别时吟唱的和歌。从程蝶衣的口中婉转唱出，隐含了小人物在历史的大潮中，渺小、无力而无助。
　　程蝶衣作为京剧艺术的传承者，在舞台上将京剧的一招一式、唱念做打，传神又富有神韵的演绎而出，展现了京剧艺术的不朽魅力。冬练三九、夏练三伏，颠沛流离的生活，无一不将一代京剧艺人的悲苦与心酸淋漓呈现。
　　在电影中，不仅有《霸王别姬》贯穿程蝶衣与段小楼的人生与情感经历，同时融入了《贵妃醉酒》、《游园惊梦》等京剧片段，影射程蝶衣与段小楼分手后的伤感与神伤。这也使得电影中人物的情感逐渐饱满，使观众在观影时产生强烈的情感共鸣。
　　在我看来，这部电影中用小人物的一生，不仅影射了当时时代的变迁，同时涵盖了个体命运与时代变迁的联系。程蝶衣在时代变迁中经历宠辱浮沉，人格尊严被践踏，一幕幕令人难以忘怀的画面，给观影者留下了难以磨灭的印象。
　　影片中运用大量的戏曲唱段，将浓郁的历史文化融入到人物及时代的变化中。电影中无法诉说的情感与感悟，通过戏曲的表达形式，加深观影者的观影感受，这也是这部电影成为观影者心中经典的原因之一。
　　借助西楚霸王项羽与爱妃虞姬的千古绝唱，极具张力的展现了戏如人生、人生如戏的人生感慨
　　京剧《霸王别姬》是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一，主角是西楚霸王和爱妃虞姬。这部剧中不仅有历史的恢弘悲凉，也有爱情的缠绵悱恻。英雄末路与美人殉情糅合在一起，调动了观众的各种感官，看后不禁使人潸然泪下。
　　这部电影的成功是多个因素共同作用的结果。但不得不说，电影中戏剧舞台的呈现，使得程蝶衣的人物形象更加充满戏剧性。舞台上长袖善舞的程蝶衣，与师兄相依为命的小豆子，充满矛盾但又很戏剧性的合二为一。
　　程蝶衣短暂的一生，一直都坚守一个信念，要和师兄唱一辈子的戏。当菊仙出现的时候，程蝶衣无法接受，决定不再和段小楼合演《霸王别姬》。程蝶衣将自己一生的情感与梦想，都寄托在了师兄身上，好似戏剧中虞姬对霸王的情感依托。
　　在我看来，程蝶衣已然不是一个独立的个体，他已经慢慢将戏剧中虞姬对霸王的依赖，演变成自己对师兄不可明说的情感。不禁让观影者生发出人生如戏、戏如人生的无限感慨。京剧舞台的千古绝唱，亦是程蝶衣的传奇人生。
　　22年没有一起演出《霸王别姬》的程蝶衣与段小楼再次在久违的舞台上，唱起了他们曾经的回忆与梦想。戏剧中的虞姬唱完最后一句，程蝶衣拔出了自己送给师兄的那把宝剑自刎。现实和历史慢慢重合，程蝶衣在段小楼的怀中结束了自己的生命，终于成为艺术舞台和人生舞台上真正的虞姬。
　　02、演员对角色的演绎：影片主演细腻精准的演绎诠释，凝结出中国电影史册中最亮丽的一道风景
　　《霸王别姬》获得戛纳电影节金棕榈大奖，张国荣仅以一票之差错失影帝，关于败北的原因有两个版本的说法：一说是戛纳电影节有条不成文的规矩，不能将最佳影片和最佳男主角颁发给同一部电影；一说有评委将张国荣误认为女演员而投错为影后。
　　但无论是哪个版本，张国荣的精湛演技都为电影史上留下了难以忘怀的印记。当观影者再次重温这部电影时，眼前浮现的依旧是张国荣水袖善舞的曼妙身姿。
　　张国荣用形体、动作、眼神、语调，精湛的演绎出了舞台上万众瞩目的名角程蝶衣，同时细腻的刻画了沉浸在虞姬故事中的苦情人。
　　在《霸王别姬》这部电影中，张国荣之所以能把程蝶衣这个角色诠释的淋漓尽致，是因为他对京剧这门表演艺术的尊重和苦心钻研。观影者通过程蝶衣的形象，欣赏到了久违的京剧之美，并随着程蝶衣的人生变迁了解到京剧的近代发展史。
　　作为一个没有京剧功底的演员来说，张国荣面临着京剧舞台表演的巨大挑战。影片开拍之前，张国荣先行拜师学习京剧。张国荣的京剧表演虽有不足，但是他运用自己丰富的肢体语言、精准的眼神传达、细腻的面部表情，弥补了戏台上的不足。
　　所以说，表演者的精湛演技决定了这部电影，在观影者心中的印象与痕迹。表演者的成功主要来自于对角色思想和心理的把握，并将对角色的理解通过动作及语言等细节表达出来。张国荣运用自己的气质和风度，成功塑造了程蝶衣这一经典角色。
　　影片中多次出现了如梦如幻的戏园场景，时代虽然在变迁，但经典的画面及人物形象都给观影者留下了极深的感悟。在不经意间，表演者和观影者产生了交流，以美妙绝伦的独特影像，呈现出人生百味。
　　再来说《霸王别姬》中主演告别程序化的人物模仿，重新对京昆中的人物形象进行了诠释。无论是贵妃的艳丽落寞，还是虞姬的热烈刚毅，张国荣在举手投足间，便将其神态风韵昭然若揭。
　　曾有一位在《贵妃醉酒》和张国荣配戏的资深京剧名角，竟认定张国荣是学戏多年的行内人。但其实，张国荣真正接触并学习京剧才不过两个星期。张国荣将台下的程蝶衣与台上的虞姬，毫无矛盾的表演出来。足以令人惊叹，张国荣对待角色塑造的用心。
　　京剧舞台上耀眼夺目的程蝶衣与依靠师兄庇护的落魄少年小豆子，将人生命运中的的无奈与坎坷展现在观影者的面前。影片以霸王别姬这部名剧的戏名为片名，与程蝶衣一直坚守的从一而终的信念相吻合。
　　这部电影表面上是在讲述一对伶人的戏剧人生，实际上是在表达对人生理想的高度追求。观影者在这部电影中，总能找到一个属于自己的角色。在生活中，每个人都扮演着各种各样的角色，在不同人面前，展现不同的一面，在人生的舞台上走完自己的一生。
　　03、作为一名电影爱好者，我会结合自身对电影的理解，分享三个从更深层次欣赏一部电影的方法
　　在一部电影中，除去故事内容想要吸引观影者，导演还希望观影者可以从一部电影中，感悟到一些关于人生的思考。其实，在每部电影的制作中，都蕴含着导演对生活的思考及丰富的人生阅历。
　　但是大多情况下，没有系统学习过如何欣赏一部电影的我们，很容易错过导演在电影中用心良苦埋下的宝藏。这也使得观影者在观影后，对电影只停留在好看、不好看的观点上，无法向周围人更好的讲述自己的感受。
　　下面就结合我平时欣赏一部电影的一些方法，结合《霸王别姬》中的情节，谈谈我对从更深层次欣赏一部电影的三个方法：
　　从配角的形象塑造，感悟导演对当时社会现状及人性的思考
　　首先问你一个问题，在观影后除去电影中的主演，是不是总有一个配角会让你印象深刻？
　　答案一定是肯定的。因为在一部电影中，总有一个配角会让人引起情感上的共鸣。在这些配角身上，我们更容易感受到人生百味，世态炎凉。导演虽然不会用大量的镜头去展现配角的人生，但是总会赋予他们一些特写。
　　比如说艳红在请求班主收养小豆子时，强颜欢笑却又做出诱惑的眼神，不禁让观影者同情这个青楼女子的遭遇，感慨当时世道女人生活的不易。再比如说袁四爷为了接近程蝶衣，多次展现自己的财力与实力，不禁让观影者对人性中的欲望进行思考。
　　所以说，想要从更深层次看懂一部电影，可以从这部电影中导演对配角人物形象的塑造入手。虽然配角没有主角身上故事的完整性，但蕴藏了导演对人物角色更敏锐的塑造，同时无声诉说着导演对当时社会现状及人性的思考。
　　不沉浸于电影所带来的情感体验，从故事脉络里看懂隐藏的深意
　　观看一部电影时，我想很多人都会随着剧情的发展，将自己代入到导演营造的情感体验中，或喜悦开怀，或愤怒悲伤。但无论是哪一种情感，都会让观影者脱离这部电影真正想要表达的内容，陷入情绪上的宣泄中。
　　这也就是为什么很多人在看完一部电影后，对电影的评价是好看或是不好看。为了摆脱情绪带给我们的思维误区，可以尝试去分析这部电影的故事脉络。毕竟，一部电影都在为观影者讲述至少一个故事。
　　《霸王别姬》的主要故事脉络就是受尽磨难的小豆子，在师兄小石头的帮助下，成为一代名角程蝶衣，又在时代的变迁中，结束自己生命的故事。在主演脉络清晰的情况下，就可以分析出，每个时期的程蝶衣发生变化的原因，及导演想要传递的思想。
　　在观影后，相对于电影带给我们情感上的冲击，我们更应该挖掘这部电影中导演为什么要如此设计电影中故事的脉络，故事中出现转折或者冲突的地方，导演想要传递的思想是什么。跳出电影带来的情感波动，才能看到更多电影之外的深意。
　　分析人物的行为语言，更深层次的读懂导演镜头下的深意
　　在每部电影中都有一个共性，那就是每个出现在电影中的人物，都有属于自己的故事。而每个人身上的故事，大多数都是通过语言及行为，在观众眼前所展现。因此，想要更深次读懂导演隐藏在镜头下的深意，最好的方法就是品味人物的行为语言。
　　比如《霸王别姬》中最开始时，小豆子无法接受自己女性角色的身份，一句我本是男儿郎，又不是女娇娥，反反复复被班主教训。在差点因为自己失误，使戏班错失机会后，小豆子在师兄的帮助下，终于接受了女性角色的身份。
　　小豆子前后行为的转变，将得他成为一代名伶的人物形象变得更加得立体，也更加让人理解为什么他会对师兄如此依赖。
　　电影中每个人物的言行举行，都是导演的精心设计；每个人物的背后，都有导演隐藏的故事及情感。细细品味人物的行为语言，会有帮助我们更深层次的理解一部电影。总结一下：
　　想要真正看懂《霸王别姬》，不能单单从故事情节进行分析。如果只从故事情节分析，我们只会看到电影中一代名伶的陨落、小人物在时代中的挣扎等等，我们不会真正看到这部电影中的人生百态、戏梦人生。
　　因此，今天这篇文章就介绍了一下我对《霸王别姬》故事之外的一些思考，在文章的第三部分我也结合电影，分享了三个从更深层次欣赏一部电影的方法。