（唐伯虎与韩熙载夜宴图趣谈）

　　说起唐寅（唐伯虎）这个名字，我们都很熟悉，传说他是明代江南四大才子之一，不但琴棋书画无一不通，而且善于巧思、机智过人。
　　说到北京故宫博物院顾闳中《韩熙载夜宴图卷》，更是闻名海内外。这是五代十国时，南唐画家顾闳中奉国主李煜之命，记录臣子韩熙载奢侈夜宴景象的国画精品，目前被列入国家文物局公布的禁止出境展览文物。图为北京故宫博物院顾闳中《韩熙载夜宴图卷》
　　现藏于北京故宫博物院的《韩熙载夜宴图》是宋人摹本，在清末民初流出宫外，在1945年又被著名画家张大千以500两黄金的巨款购得，后来又辗转回到北京故宫。
　　可是，很少有人知道，明代才子唐伯虎，也曾经和《韩熙载夜宴图》有过一段往事。从这段往事里，我们可以看到古代东方人的生活情趣和奇思妙想。
　　唐伯虎也临摹过《韩熙载夜宴图》，但是，聪明精怪如他，当然不甘心成为单纯效仿古人原作的傀儡，他要别出心裁，在古代经典中加入自己的创造。上海博物馆明代黄花梨座椅
　　唐伯虎摹本和宋本《韩熙载夜宴图》的最大区别是，唐伯虎在自己的摹本中增画了二十几件家具，包括座屏、折屏、小插屏、步障种种。而对于宋本原有的家具，唐伯虎又做了不少的改造。
　　例如，唐伯虎给《夜宴图》中坐着候客的韩熙载增画了一个山水折屏，在折屏右方又增画一屏。屏风是经典的东方传统家具，起初主要起到实用的挡风效果，后来更起到分隔、美化、协调的作用。在唐伯虎摹本《韩熙载夜宴图》中，折屏和座屏上都绘有山水图案，体现了实用性和美学的统一。成都太古里禧玥酒店客房屏风也起到分隔空间的作用，宾客如在画中。
　　唐伯虎还将《韩熙载夜宴图》原作中的桌椅双枨，改为明代流行的单枨。在古典工艺家具中，枨子指的是承重并加强形体牢固的横向安置的木柱。明代家具流行更为简洁的单枨风格，一面是工艺技术提高的结果，另一方面则体现了对更高的装饰性的追求。明式家具突破了唐代家具较为笨重的箱形结构，其整体结构为框架体系，构件则以线形为主，显得优雅和轻便。客房内的改良式单枨桌，呈现出简练轻便之美
　　唐伯虎摹本《韩熙载夜宴图》在家具方面的创新，其实是明代文人爱好家具设计，推动明代家具艺术发展的一个缩影。明代的家具有多出色呢？著名文物专家王世襄先生指出：自明代到清代前期这段时间，不论从（家具）数量来看，还是从艺术价值来看，称之为传统家具的黄金时代是当之无愧的。
　　明代样式圈椅。明代家具不仅在结构上讲究，也在色调、光影上讲究。考究的明式家具选用的木材一般颜色较深，给人一种沉静之美，色泽则要求匀净统一，没有太大的色差或者色斑，为保持家具的自然风格，多擦光蜡，很少加以漆饰。
　　明代人在布置家具的时候，也有一种强烈的设计感。明末文人文震亨所著、堪称明代生活美学集大成作的《长物志》就专门写了一章介绍家具布置：
　　家具空间布置的办法，有简单的、也有繁杂的，冬天夏天各不相同，但无论是高堂大屋还是幽居密室，都各有特色，即使是一本书籍、一个祭器，也要安置得当，才能如诗如画般美丽。元代著名画家、云林居士倪瓒曾经建过一个楼阁，周围环境梧桐蔽日，古石青苔，中间却只放了一个靠几和一个卧榻。这种超凡脱俗的气质虽然看起来有些冷清，却不禁让人神往。所以文人雅士的住处，进门便有高雅脱俗之感。成都太古里禧玥酒店的内部空间，追求安置得当、疏密适中的设计感。
　　明代家具好就好在：它没有为了对外在美的追求，而忽视了家具本质的实用性。文震亨就曾经批判过明末出现的一味追求文雅雕饰，反而变得更俗的家具风格：
　　古人制作几榻，即使长短宽窄不一，但无论放在书斋还是客室里，都很古雅可爱，不管是坐卧还是依靠，都很方便舒适今人制作几榻，却只求雕刻装饰取悦俗人眼光，而古代形制荡然无存，让人感慨颇深。
　　古典家具在明代达到高峰，乾隆之后的清式家具，雕饰图案虽然更加绚丽，但同时也变得更加庸俗和不切实用。
　　在中国古代家具中，明代家具是达
　　到了舒适性和艺术感的平衡的典范。这让人想起《论语》中文胜质则野，质胜文则史，文质彬彬，然后君子的说法。生活中的一切都有内涵和外表的两面，我们要追求的是内在温润和外在精致的统一。