文令狐伯光 1月10日,周杰伦发了一首新歌。 大家千万不要误会,并不是周杰伦自己唱了首新歌。 而是周杰伦监制的一部电影《叱咤风云》,由周杰伦作曲,范逸臣等人演唱的同名主题曲MV完整版在首映礼上曝光。 可能由于不是周杰伦演唱,虽然粉丝激动了下但是在中文互联网的扩散有限。 这首《叱咤风云》里面副歌有句歌词:老子不低头怕皇冠它会掉! 这让伯光君想到2020年周杰伦出道20周年的日子,当时他在个人社交平台发布了一个无敌是多么寂寞的内容。 当时不少周杰伦粉丝和网友们都纷纷赞同,并表示无比期待他的新歌。 结果证明,周杰伦现在是除了拍电影捧媳妇儿,再到兴趣来了发一发歌曲,真正务正业的情况只怕不太可能。 这个我们暂且不论,根据目前网友分析这首《叱咤风云》的水平。 由于周杰伦粉丝太多,影响又太大了。很多人明着说不好又怕被攻击,只能委婉表达说作为商业歌曲还可以了。 但是和周杰伦巅峰时代歌曲相比,它自然就差了一大截之类的。 这些年,周杰伦在音乐上早就开始不务正业了,但是断断续续也发过好几首新歌。 比如《MOJITO》《说好不哭》等等。 当然不能说差,但和巅峰时代的歌曲相比确实有差距。 这样的情况绝大多数听众都能够理解,甚至觉得周杰伦能发一首是一首,只要不特别拉垮就行了。 毕竟,周杰伦2000年出道的。 开始每一年一张专辑,而且张张专辑都是神专。 这种创作才华放在华语乐坛已经是一个奇迹中的奇迹。 我们总不能要求周杰伦是头天才牛吧! 一直辛辛苦苦地耕耘,还要永远都能保持巅峰的创作水平。 周杰伦还能出歌就是一种幸福了,现在的音乐不如巅峰时期完全可以理解。 但是,中国听众确实也应该放下周杰伦了。 中国听众为何怀念周杰伦? 表面上看都是谈到2010年后的华语音乐。 它严重不行了。 答案可能恰恰相反。 虽然2010年到2020年时代有些混乱。 但从历史发展来看,它可能就只是属于华语音乐转型的一个时代。 这个时代过后,华语乐坛或许将迎来新的繁荣期。 不信? 我们看吧。 华语乐坛更早时代,70、80和90年代不提。 2000年左右,随着周杰伦,陶喆,王力宏和林俊杰等台湾音乐人的崛起。 好像当时的华语乐坛非常的繁荣,实际上它是衰退前的余晖。 主要原因是前个十年那样来自香港乐坛的质量大幅衰落。 BEYONG的消失、四大天王的退出。 香港乐坛几乎是直接就不行了似的。 00年初还有谢霆锋,陈奕迅之类的,但也挽救不了颓势; 同时台湾老一辈也差不多退了。 小虎队没了,新接班的SH。E也非常短暂。 其它像刘若英、孙燕姿、梁静茹,萧亚轩之类的也从巅峰慢慢地隐退。 虽然同时代出现了周杰伦、陶喆、王力宏和林俊杰,后来又出现五月天,苏打绿等等台湾音乐人。 但整体上它是一个走颓的趋势,周杰伦等人的出现像是港台乐坛回光返照的余晖。 这种港台乐坛集体衰落的局面。 导致了港台乐坛整体上无论是来源地,还是音乐风格都呈现重挫的下降状态。 这个时期,音乐传播渠道除了变得次要,且加速变颓变弱。 唱片时代早已经进入历史尘埃。 电视、电影、广播,主要传播渠道,则变成MP3、MP4、再到网络数字音乐。 这个时期从网络音乐,日韩传播进来的偶像音乐,再到短视频平台的崛起。 这些对于华语乐坛产生了强烈的冲击。 文化传播渠道和方式,这让听习惯了唱片,再到mp3到早期网络音乐的听众。 瞬间就觉得在华语乐坛好像没有歌听了。 除了周杰伦那一批台湾音乐人,与8090年代两岸三地的音乐人。 他们感觉2010年过后的华语音乐和音乐人,居然是如此的拉垮。 所以,大家开始集体的怀念周杰伦。 他们不止是怀念的是青春,怀念那个天王天后辈出的时代。 更是怀念那个一首歌曲火遍大江南北的时代。 华语乐坛已经不再需要周杰伦 我们再没有周杰伦这样的天王天后了。 现在的华语乐坛也不会再出现90年代四大天王,周杰伦等那种天王天后头部通吃的景象了。 因为音乐乃至中国文艺作品的传播渠道,已经发生了天翻地覆的改变。 以前收音机、唱片时代渠道垄断,传播渠道赋能决定了让谁红。 所有优质的资源,集中配给到几位头部的精英。 现在的自媒体网络平台,音乐人自由创作随意发表。 年轻一代的创造力被大大开发,各种各样的独立音乐火遍华语区。 一开始伯光君也觉得现在的音乐,与90年代00年时的港台音乐差距很大。 但慢慢感觉音乐人的水准并不比那个时代差多少。只是有太多好的音乐人和好音乐,因为网络信息时代分散到各个受众圈子里。 不像8090年代,全国就几盘磁带能选;00年代,mp3和网络音乐排行榜就代表了绝大部分歌曲。 相反,现在的华语乐坛才呈现出一种更加多元化的状态。 港台音乐统治华语音乐时期,其实是内地的经济没有发展起来,与音乐产业链没有建立起来的状态。 内地庞大的精英人才的潜力,各种深厚文化都没有激发出来。 2010年至今,内地终于接过华语音乐中心的位置。 但是由于流量明星和音乐版权等等问题,导致这十年音乐群魔乱舞。 这个时代内地音乐产业对于华语音乐的贡献,则基本是通过各种各样的音乐综艺,将90年代后半期,与00年代,一直处在地下发展的各种内地独立音乐给挖出来了。 原因是当初内地音乐产业链不成熟,包装,宣传和推广都不行。 他们在市场上没有能竞争过周杰伦代表的港台流行乐。 大陆新民谣、嘻哈说唱、摇滚乐队、电子乐、国风和acg音乐都是如此。 时间越过2010年到2020年的十年,进入了2021年的新个十年。 随着内地信息、平台和音乐节的越来越多;中国年轻听众接受教育的程度越来越高,那些玩音乐的年轻人越来越多。 众多内陆新生代音乐人(包括新乐队),各种音乐风格的突破和建立,正在如雨后春笋般快速涌出。 华语乐坛其实是出现了止颓,并且重新崛起的一个局面。 特别是各大音乐平台的独立音乐圈的兴起,对于颓势的华语乐坛。 无论是音乐类型、曲风、探索和挖掘都是一个大大的进步。 这或许就是华语音乐的未来。 我们是时候放下周杰伦了 随着文化传播方式与平台渠道的改变。 现在乐坛不是缺好歌,是缺新进的现象级的歌手。 这些年,其实有太多歌红人不红的情况。 当然,因为网络信息时代歌手发歌,听众听歌都太过方便,很多非常火爆的歌曲都是那种口水歌曲。 实际上,网络时代不乏水平很高的新歌和厉害的音乐人,只是没有发现。 不管如何,这个时代真的很难出天王级的人物了。 周杰伦、陶喆、林俊杰、王力宏拉高听众对于天王级歌手的要求。 周深、华晨宇、霍尊、梁博、毛不易、邓紫棋、陈粒等等。都有成大众流行意义代表音乐人的潜质。 其实才气和水平有差距,但没有很多人嘲讽的那么远。 但比起周杰伦等音乐人,他们更偏向新时代偶像化的追捧;再到音乐风格受众面相对窄的风格,这是他们接不了棒的主要原因。 这一时期,特别需要注意和值得庆幸的。 实际上,是2010年代后5年后开始,内地乐坛各种各样的独立音乐人,与各种各样的音乐圈子变得越来越多。 他们个别水平远远不如周杰伦,但每个圈子顶尖水平着实不低。 当然,因为我们现在才冒出头来,音乐产业探索、挖掘、建立和积累的程度。不但泥沙俱下有好有坏,水平也远远不如日韩,更不用提欧美乐坛了。 但是当下的内地乐坛已经暂时压过港台乐坛一头了。 这个新时代不但使得华语乐坛在音乐风格、曲风、不同音乐类型大大的加强了。 还让华语乐坛走向了更多元和更繁盛的前期。 说到这里,很多人可能表示不信? 原因是中国年轻人接受教育程度越来越高,对于不同文化的接受度也越来越高。 那些从事音乐的年轻音乐人也是一样,他们的音乐风格更加的多种多样,这也让华语乐坛的未来有了更广阔的前影。 现在各种各样的音乐圈子,华语音乐反而是一种增量。 热门主流的类型乃至传播渠道也一直在变革,如果跟不上时代主流或者听歌面接受面窄。 自然就会觉得乐坛在下降。 我们真的是时候放下周杰伦了。 尾声 伯光君以前也是只听港台流行,一直觉得内地音乐就不行。 后来也是《中国好声音》《我是歌手》等音乐综艺的挖掘和推动,才引起对于内地独立音乐的兴趣。 先去听了大陆新民谣,几年前开始听地下乐队。 开始只是听内地老乐队和地下十年的各类摇滚歌曲。 比如谢天笑、痛仰乐队、腰乐队、二手玫瑰、新裤子乐队、万能青年旅店,声音玩具、五条人等等。 这些音乐人是2000年左右出道,与周杰伦等音乐人属于同一辈。 这几年,又开始听内地独立音乐与内地新乐队。 结果发现现在内地新乐队和独立音乐人,真的像雨后春笋般地涌出。 各种音乐风格、各种音乐实验、各种融合和探索 除了上过《乐队的夏天》推出的九连真人、福禄寿FloruitShow、超级斩、白皮书、mandarin等等。 其它像海朋森、对角巷、蛙池、荒事乐队、动物园钉子户、白百EndlessWhite等等。 最近,还听到很多网络上根本都搜不出来的内地新乐队,但他们做的音乐水平却并不低,各种音乐风格都有。 这些不比偏流行、重嗓音,风格类型较为禁锢的港台新乐队强吗? (港台新乐队伯光君也听过很多,香港乐队不用多提。实话说台湾新乐队不如内地新乐队,只是包装宣传比较好。) 这些内地新乐队不知名,背后就是包装、宣传和推广的问题。 现在想要迅速火爆,只能上音乐综艺。 内地乐队和独立音乐人基本上都是在地下,和以前港台有公司宣传力度和包装差太远了,跟外国那些签大公司的乐队更是没法比。 所以,影响力整体来讲范围还是太小了。。。。。。。 好在现在有了互联网,有了音乐节,livehouse,有了各种各样的音乐平台。 如果用心找好歌,总能找到的。 这个时代不需要周杰伦,也只能放下周杰伦了。