每次也说起乾隆,很多人都会想起他浓烈的农家乐风格。 不久前网友还拿雍正和乾隆两父子时期的文物来做对比,吐槽说俩人的审美隔了一道银河。 乾隆时期的瓷器 雍正时期的瓷器 怎么说,乾隆的风格花哨,经常被诟病土味审美、堆砌、浮夸。 而他爹雍正的审美,就非常高端大气,素雅得来又不失皇室的高贵。 但其实,你们都误会乾隆了。 作为中国历史上最知名的皇帝之一,乾隆不但文治武功兼具,在艺术方面也有着相当的造诣。 他天性自由爱浪漫,喜爱作诗,热衷瓷器。 所以乾隆时期的文物大多风格各异,色彩奔放。 你以为他审美土,其实人家是在炫技。 同样是性冷淡的高级瓷器,乾隆时期的釉色一点不输他爹雍正。 中国瓷器的釉彩始于单色釉,其中又分出多种色调,从淡雅的米白和青绿,到如少女琼脂的嫩红,风格迥异,各具特色。 下面的天青釉六方瓶,淡青釉色,内敛素雅,清新馥雅,透出一股尊贵典雅之气。 清乾隆天青釉六方瓶 还有更清透的豆青色,釉淡雅柔,其釉面色泽浅淡如湖水绿,自带一份冰透、清澈。 细看是不是还有点像蒂芙尼蓝呢。 清乾隆豆青釉葫芦瓶 清乾隆豆青釉葫芦瓶 如樱桃般的祭红,娇而不艳,红中透紫,色泽深沉透亮。 清乾隆祭红釉高足盘 高足盘的线条舒展柔美,富有韵律感,与祭红一色结合宛如天成。 清乾隆祭红釉高足盘 除单色釉外,有一种更为之鬼斧神工的瓷器。 窑变釉。 在世界上是无法找到两件完全一样的窑变釉瓷,因为窑变釉无法控制,因此更加引人入胜。 清乾隆窑变釉双耳壶 这个双耳壶,瓶身如星河倾倒,又如火焰炙烧。 暗流涌动的幽蓝,是宇宙银河静静流淌而过。 清乾隆窑变釉双耳壶 下面是一件非常清丽的珐琅彩,外壁的虞美人,在翠叶间或含蕾、或盛绽,随微风轻轻摇曳。 正如《咏虞美人草》所描绘, 迎风似逐歌声起,宿雨那经舞袖垂。 清乾隆珐琅彩虞美人题诗盌 花鸟在古代的彩绘里很常见,那么蝙蝠又是为什么呢? 大概因为古代人也爱玩谐音梗吧。 蝠和福同音,所以也有着幸福吉祥的寓意。 像下面这个盘子,用细笔淡墨勾勒,蝠纹饰搭配寿桃,象征了福禄寿三喜兼备。 清乾隆彩粉过枝桃蝠纹盘 要说到最令人一眼惊艳的文物,便要数芙蓉石蟠螭耳盖炉。 芙蓉石又称粉晶,近看秀气典雅,仿佛是水蜜桃味的水果硬糖。 远看是三月春盛,烟烟霞霞,灼灼十里桃花,沾了清晨的露水,玉立婷婷。 多少人冲着它去博物馆,一睹芳容,体验一把当年乾隆的少女心。 清乾隆芙蓉石蟠螭耳盖炉 如果你喜欢像芙蓉石一样玲珑通透的文物,那么一定不能错过下面的玛瑙雕螭耳杯。 它杯身晶莹,灰白色的玛瑙中游走着淡淡黄褐色斑纹,恍如轻云笼月。 仔细看,还有一只小螭龙攀在杯沿,弧度恰好可以作为杯柄,这大概就是古人的设计小妙思吧。 清乾隆玛瑙雕螭耳杯 古代的雕刻技术高超,每次看到这种文物,居里都由衷佩服过去的能工巧匠们。 这个插花瓶,是在玛瑙上雕刻出栩栩如生的桃枝桃叶,灵动小巧。 清乾隆红白玛瑙雕桃花 在玛瑙上雕刻还不算什么,更考验功夫的是玲珑瓷。 它通过镂雕,在瓷器上雕出许多有规则的玲珑眼,再把这些洞眼釉烧成后成半透明的亮孔。 当你透过光看碗时,仿若看到一朵朵番莲绽放在碗上。 清乾隆甜白番莲纹碗 乾隆爱玉成癖,清代宫廷玉器琢工之精、设计之妙在历史上可以说是前无古人,后无来者。 比如玉插屏,是清代很流行的陈设品,青玉自带曲水流觞,在静穆中又能看到灵动。 长亭外,桂树下,把酒促膝,意境十足。 清乾隆青玉宴饮图插屏 细看人物神情全都十分生动,令人直呼巧夺天工。 清乾隆青玉宴饮图插屏 看完当年乾隆御用的奶茶碗后,我手里的奶茶瞬间不香了。 碗外腹镶嵌着108颗精琢红宝石作花瓣,独具特色的枝叶是由金片嵌饰而成。 在白如凝脂的和田白玉上,黄金和宝石互相辉映,美轮美奂。 清乾隆白玉错金嵌宝石碗 更别说这个工艺繁琐的青玉白寿碗了。为予意健康长寿,它可是雕刻了足足120个寿字! 清乾隆青玉白寿字碗 除了雕琢之外,清朝的刺绣也颇为精细。 桃红扇面,有折枝牡丹、梅花及绶带鸟,花枝错落有致,枝头小鸟栩栩如生。 闭上眼仿佛看到,几千年前,银烛秋光之下,宫女轻罗小扇扑流萤。 清乾隆红色缂丝花鸟图象牙雕八仙图柄扇 针脚整齐密集,不细看都以为是画出来的。 清乾隆红色缂丝花鸟图象牙雕八仙图柄扇 扇柄处是象牙雕刻出的八仙图,可见八仙千姿百态,踏碧波踩仙云,逍遥出世尘。 清乾隆红色缂丝花鸟图象牙雕八仙图柄扇 不得不说,古代的器具之美,有些胜在高雅,有些胜在别致。 菊瓣碗的碗口呈菊花瓣式,口缘花瓣舒展贯连。 用它泡上一壶茶,真的啖啖都会口齿留香吧。 清乾隆景德镇窑松石绿釉菊瓣盖碗 值得一提的是,中间的裂纹铁线是画上去的! 不仔细看真的以为是天然绿松石制成的,其实只是用上了松石绿釉而已。 (乾隆:朕的奇思妙想可是你能猜到的?) 清乾隆景德镇窑松石绿釉菊瓣盖碗 就连小小的一个酒黄色玻璃波,都颇有葡萄美酒夜光杯的诗情画意。 清乾隆酒黄色玻璃刻花碟纹茶盅 同样是杯,作为皇帝专用的金瓯永固杯就满屏君临天下的大气, 外壁布满金花,采用花丝镶嵌中的錾刻工艺,刻出花卉缠枝。杯身嵌有珍珠、宝石和碧玺。 杯口铸有金瓯永固,寓意江山一统,疆土永固。 每年除夕的子时一到,皇帝就会将屠苏酒倒入金瓯永固杯,放在紫檀案长几之上,再在纸上写下风调雨顺的吉祥话,标志新一年的来临。 过去它承载着紫禁城的新年祈愿,如今虽已斑驳,但光华永在。 清乾隆金瓯永固杯 这么看下来,乾隆审美是不是也不差。 之所以常常被用来和雍正相提并论,是因为他皇阿玛雍正把高雅的釉色玩到了极致,甚至成为了一种美学典范。 与乾隆的瑰丽绚烂相比,雍正时期的瓷器清新雅致,更彰显着一种恬淡宁静之美。 如诗所云:绿如青水初生日,红似朝霞欲上时。 胭脂水釉色浅可人,粉嫩莹润,温柔至极,如桃红胭脂。 柠檬黄釉呈色淡,釉面薄,像夏天垂涎欲滴的新鲜柠檬。 青色釉包括天青、粉青、豆青、冬青等,会透出淡淡玉质光泽,苍翠欲滴。 天蓝釉如雨后晴空般澄澈,接近天空的蔚蓝,是一种从宋朝天青色演变出来的高温色釉。 雍正崇尚极简风,喜欢柔和、淡雅的釉色和瓷器上玻璃釉本身的质感。 仿佛势要把这人间最美的色调搬上瓷面。 这大概就是清宫的莫兰迪色吧。 微博故宫博物院 还有其最非常出名的十二色菊瓣盘,有黄、姜黄、明黄、米黄、白、胭脂紫、绿、湖绿、葱绿、洒蓝、酱、葡萄紫等釉色。 微博故宫博物院 无论是雍正审美,还是乾隆审美,这些文物都带着独特的古典气质,美轮美奂、呼之欲出,保留了过去时代的人间烟火。 每每看完除了叹服之外,都让我涌出一种发自内心的感动,要亲眼一见这些风雅古老之物。 不知道你们看完后更喜欢哪个时期的审美呢? 部分图片丨图源微博动脉影、故宫博物院 责任编辑丨长腿 编辑丨Renee 关注我,更多有趣有价值的资讯分享,带你发现更酷的世界