这些因为写得好而经常被抄袭的诗句，到底好在哪？

　　在读古诗词的时候，我们会发现有些句子之间十分相像，只是几个字不一样。这应该是后人化用了前人的诗句。通过化用，改动几个字、增删几个字，而青出于蓝而胜于蓝的例子可谓不胜枚举。但有时，诗人也会直接把别人的诗句拿来放在自己的诗词里。这在客观上看来，简直就是抄袭。其实，严格来说，这算是借用或引用，只要借用者不霸占。这是因为诗人太懒了吗？当然不是，而是由于原句已经写得好到了极点，让人只能叹服。本文就为大家介绍几个因为写得好，而经常被抄袭的诗句，看看它们到底好在哪里？
　　云在青天水在瓶
　　这句诗出自唐代李翱的《赠药山高僧惟俨》，后来被宋代王之道的《赠浮屠道本》、释正觉的《偈颂》，以及明代庄昶的《僧一庵》引用。从诗的题目上看，我们就不难猜测这是一首禅诗。其实这句诗也不是诗人李翱自己写的，而是他向高僧问道后得到的回答，除这一句外，高僧什么也没有再说。高僧手往天上指指，又往地上的瓶子里指指，又来这么一句，什么意思呢？高僧是不会明说的，就靠你自己悟了。
　　我想，这或许就是在说道的无处不在。抛开禅机不说，这一句诗也很有美感。其之所以能够产生美感，不仅是因为自然的白描手法，近似没有技巧，更是因为很有空间感，一个在天一个在地，会让人产生悠远阔大的感觉。另外，又不失于笼统抽象，而是有非常具体的物象，云和水，不至于让人空想。天若有情天亦老
　　这一句想必大家都很熟悉了，原作者是唐代诗人李贺，后来不知道被借用过多少次。这句诗在原诗中意为：天公如有感情，也将因兴亡盛衰的变化而伤感衰老。我觉得这一句就妙在天的人格化。不过，值得一提的是，这句诗在古人的诗词中，基本都是被用来感叹时间的流逝；而到了伟人的诗里，意思就完全变了，境界变得更大了，揭示了社会发展的客观规律。山色有无中
　　这句诗出自唐代王维的《汉江临眺》一诗，后来被欧阳修、赵师侠、白朴等人直接引用过。悲催的是，苏轼可能没读过王维的原诗，而把这一句的版权给了欧阳修：认得醉翁语，山色有无中。这让王维找谁说理去！王维这句诗有朦胧之美，山色有就是有，没有就是没有，怎么还有无中呢？到底是有还是没有？说不清楚，隐隐约约的，营造出了一种迷茫玄远、不可穷尽的意境。这也符合诗人的视角，因为是眺望，再加上江水浩大，水雾弥漫，山色自然是有无中了。江上数峰青
　　这一句出自唐代才子钱起的《省试湘灵鼓瑟》一诗，是在考场上写的。这句诗被人引用的次数甚至可以比肩李贺的那句天若有情天亦老。原诗是在根据试题写湘妃鼓瑟的传说，相传，舜的妃子为了追随舜而投身湘水，成了湘水女神，常在江边鼓瑟，寄托哀思。这一句写的是曲终之后却不见人，只有江边的几座青色山峰。戛然而止，转折突然，一下子由虚到实，极富张力。曲终之后的景象十分开阔明朗，让人顿觉恍然如梦，仿佛那悲戚的曲声已经融入了山色之中。