007无暇赴死这是一个有软肋的詹姆斯邦德

　　文吃一只甜筒
　　放映电影：《007：无暇赴死》
　　放映时间：10月31日（周日）14：0017：15
　　放映地点：天山电影院虹桥艺术中心旗舰店
　　主持人：藤井树
　　嘉宾：齐伟（上海市曙光学者，上海大学上海电影学院副教授、博士生导师）
　　《007：无暇赴死》藤井树观影团现场大合影
　　一封献给青春记忆的告别情书
　　看完《007：无暇赴死》之后，最让我后悔的是没有带纸巾。因为这部电影的结尾，让我眼眶湿润，久久不能忘怀。
　　是什么让一个所向披靡无所畏惧的男人，有了无法割舍的情感和软肋？
　　我想是因为詹姆斯邦德对玛德琳说的那句你已经创造了这世间我见过最美的奇迹，是因为他没说出声的家人二字，更是因为他藏在心底最深沉的爱。
　　007系列将好几代人的青春记忆勾连起来，书写了一个勇敢睿智的男人的成长史。我们对丹尼尔克雷格饰演的詹姆斯邦德有着一种特殊的情感，甚至在某种意义上，他代表着我们这一代人逝去的青春。
　　《007：无暇赴死》拍的真的是单纯动作片吗？
　　我想不尽然，它更像是递给观众的一封娓娓道来的情书，不仅让荧幕上的丹尼尔克雷格和007道了别，更是通过两个半小时让我们对逝去的青春记忆道别。
　　丹尼尔克雷格用了15年完成了他在007系列中的使命，也让他塑造的詹姆斯邦德的形象深深地烙印在我们每一个人的心中。
　　直击观影现场
　　【藤井树】
　　01。丹尼尔克雷格的冷峻感
　　这部电影是又一任邦德的终结篇，丹尼尔克雷格已经演了15年。
　　从2006年的《007：大战皇家赌场》开始，以及之后的《007：大破量子危机》、《007：大破天幕杀机》、《007：幽灵党》，再加上这部《007：无暇赴死》。
　　对于95后、00后来说，他们印象中的詹姆斯邦德就是丹尼尔克雷格。所以这个演员和他赋予这个角色的魅力已经牢牢地捆绑在一起了，两者密不可分。
　　丹尼尔克雷格演的007开创了这个超级IP里面最核心的人物，可见这个角色多么的深入人心。
　　和前几任007的饰演者不同的是，丹尼尔克雷格身上更多的是一种冷峻感。
　　从他在《007：皇家赌场》登场时，所有人都觉得他更像是一个受过严格训练的特工，同时让我们觉得这个人有点不苟言笑。
　　这种冷峻感和内敛的情感让丹尼尔克雷格的身上有不太一样的魅力。正因为他的这种冷峻感、紧绷感，才显得这5部作品的节奏更好。
　　02。由神变成有血有肉的人
　　之前007系列里的詹姆斯邦德是孤胆英雄，是没有软肋的。但是这一部里面詹姆斯邦德不光有了挚爱，还有了小孩。
　　一个人在这个世界上有了小孩之后，真的就有软肋了。印象深刻的是影片中有一段小孩坐在车后面的追逐戏，我很明显感受到詹姆斯邦德变得小心翼翼，他表现出了那种害怕。
　　一个人有了软肋之后，你会觉得这个人不再无坚不摧。
　　某种程度上可以说，英雄再强大，都怕英雄有孩子。
　　当然这也是编剧很强的地方，他要给丹尼尔克雷格告别这一系列一个梗，所以剧本设计中给了他一个完整的家。
　　在之前的几部里他是有被神话的，但是从这一部里面你看到他从神变成了人，导演把他往普通人身上拉，所以到后面他可以心甘情愿为家人牺牲。
　　3。导演细腻而克制的手法
　　有着日本血统的导演凯瑞福永，在《007：无暇赴死》里有很多东方元素。包括反派穿的日式和服，还有废弃的岛上建的花园都蕴含着日式的审美元素。
　　这些东方符号贯穿了他整个作品，同时凯瑞福永导演在文戏的处理上是很强的。
　　另外导演在视觉输出以及在审美品位上，也有很强的标识性。
　　影片中玛德琳全篇跟她的女儿说的都是法语，但在影片结尾处玛德琳和女儿坐在车里说话，当玛德琳跟女儿讲我要跟你讲一个男人的故事，这个男人是詹姆斯邦德时用的是英文。
　　其实这个时候玛德琳根本无所谓这个孩子听不听得懂英文，她只是用父亲的语言在跟这个孩子说。而这个孩子好像又听懂了，我想这当中可能有一种超越语言的血缘关系。
　　总的来说，我认为凯瑞福永导演在情感的捕捉上非常细腻而克制。
　　还有一个细节是当詹姆斯邦德把玛德琳塞上火车，在车门一刹那关掉的时候，玛德琳捂了一下肚子。那个时候我就觉得她可能怀孕了。
　　所以说导演其实埋了很多梗，但这些细节都一闪而过，如果你不仔细看很容易错过。
　　我真的挺喜欢凯瑞福永这种处理方式的，这需要观众认真去看才能够捕捉到导演抛出来的这些梗，而这个可能跟那种爆米花电影不是很吻合，所以我个人很希望《007：无暇赴死》会有一个比较好的票房成绩。
　　4。性别平权意识
　　这部007里面史无前例地出现了代号也叫007的黑人女性。
　　我们会在想那下一部的邦德难道是个女人吗？还是一个黑人？
　　我看到一篇采访，有人问导演说你为什么会用一个黑人女性来演007系列？凯瑞福永说因为他觉得007不一定是男人，女性也未尝不可。
　　凯瑞福永认为性别是平等的，这种平权意识，促使他选择了一个黑人女性来当007。
　　【齐伟】
　　1。充满力量感的转型
　　007系列有6位演员演绎过詹姆斯邦德，这连缀起来的是几代人的观影记忆。
　　所以我认为从一种怀旧的角度去看这个作品是最有感触的，特别是影片中有很多彩蛋和梗都与前作相联系。
　　对于90后或者00后的观众而言，丹尼尔克雷格可能是大家最熟悉的。那对于我这一代可能是皮尔斯布鲁斯南是最熟的。其实直到今天为止，我一直觉得皮尔斯布鲁斯南是几任邦德里面最符合我期待的。
　　但与皮尔斯布鲁斯南饰演的邦德不同的是，在丹尼尔克雷格的詹姆斯邦德身上，我体会到了某种力量感。
　　而詹姆斯邦德的形象价值是远远高于某一个具体的演员的。
　　从这个系列开始到这十几年的5部，有一个非常明显的转型，它不再符合我们原来意义上对于间谍片的期待，它更多呈现的是中年男人的困境。
　　2。经典元素的承接
　　我在看这个作品的时候，我认为导演首先从继承这个角度出发，延续了一些经典性的元素。
　　比如说男主整体的气质，包括英伦的西装，喝的酒一定要摇不能搅，这些都是非常细节地贯穿了整个007系列里詹姆斯邦德的形象塑造。
　　第二个是反派角色的设计都非常明晰。如果说大家了解007系列的25部影片的话，一定会发现这些反派角色要么是独眼龙，要么是一眼就能看出是坏人的形象。
　　并且，男主和反派最终的对决场地还往往是在一个孤岛上，所以这种继承的方式体现地非常明显。
　　我看这个作品的时候，我一直在琢磨，这个延续了60年的超级大IP，它其实代表的是经典好莱坞电影延续至今的一种生产模式。
　　这种超级IP由不同的超级巨星来饰演，又通过相对稳定的视觉元素叙事元素去勾连。
　　007系列前后25部，但是刚才通过电影我们也看到，这样的英雄也有迟暮之年。所以想要去克服这个问题，必须要通过不断的新陈代谢，更换新一代007的角色来完成它整个系列的延续。
　　3。反类型的超越
　　我越往后看感触越明显的是，詹姆斯邦德转变成了所谓的普通人的状态或身份属性。
　　从研究层面上来讲，这其实采用了一种反类型的处理方式。对于一个商业类型电影而言，这是很危险的。
　　但是作为丹尼尔克雷格版007系列的终章，导演采用这样的一种处理方式是情理之中的。如果放到其他章节，让他出现家人的情节是违反了类型电影创作的基本原则。
　　因为詹姆斯邦德就是要被神话的，他必须没有负担地去完成任务。如果这个设定一旦调整，就意味着这个人物就要结束了。
　　其实我最期待的是下一任导演该怎么重启这个系列。
　　如果说大家以007系列的电影粉丝的角度去看，肯定会略有不爽。
　　但是如果你站在电影层面上看，我觉得它的价值在于把它当作一部可看的电影，而不仅仅是一个系列电影或者类型电影去看待。
　　【现场观众】