三月最佳！谁说中国拍不出小偷家族？

　　有部新片，我一直期待。
　　终于要在本周五上映了。
　　有一种电影，故事可能也不是你日常会接触到，但是当你看完，余味绕梁。
　　《又见奈良》就是这样一部电影，讲述中国奶奶跨越国度，寻找遗孤养女的故事。
　　这部电影入选第23届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，
　　第33届东京国际电影节特别上映单元。
　　也是3月份最值得看的一部国产电影。
　　《又见奈良》
　　编剧、导演鹏飞，河濑直美、贾樟柯监制，吴彦姝、英泽、國村隼和永濑正敏主演。
　　说起《又见奈良》的来历，鹏飞导演说因为之前导演的电影《米花之味》入围了奈良电影节，于是就有了这样的一个故事。
　　一切都是命运的安排。
　　在《米花之味》之前，鹏飞要去云南做一个田野调查，原本计划呆一个星期，结果一呆就是一年。
　　最后拍出了这部探讨城市文明与留守儿童问题，并广受好评的《米花之味》。
　　在做《又见奈良》之前，鹏飞为了收集资料就去奈良考察了8个月。
　　这是艺术家的钝感。
　　他给我的感觉是不急。
　　这让我想起是枝裕和。
　　《又见奈良》有与《小偷家族》同样的洞见，导演手法温馨幽默。
　　《小偷家族》里无血亲之间的临时家庭，是是枝裕和导演残酷底色之上的温柔一刀。
　　《又见奈良》里一个老奶奶跨越千里寻亲，她跨越的是年龄，国别，更是一段尘封多年的历史。在现实语境中来嫁接历史问题，是鹏飞导演沉重的柔情。
　　二者异曲同工。
　　故事回到1945年，日本实施殖民计划，日本人来到中国东北。日本战败之后，大量的日本遗孤被中国家庭收养。七八十年代，中日建交，遗孤归国，这其中就包含了陈奶奶（吴彦姝）养女丽华。
　　回国之后，陈奶奶和养女一直书信来往。
　　但是后来书信中断了，陈奶奶决定远赴日本奈良，开启寻亲之路。
　　这是在以现实角度挖掘一个巨大的历史问题。
　　以小见大，是剧作上最高级的方式。
　　《小偷家族》里面一家人有多温馨，就照射日本社会多么冷酷。
　　当然，这里面还有许多值得探寻的问题。
　　寻亲之路，拼凑出了丽华回国后的一生。
　　在寻亲的过程之中，观众得以窥见，丽华到底经历了什么事情。
　　她不会说日语，沟通交流出现障碍。
　　并且在当时，遗孤回国之后并没有被正常对待，反而受到歧视。
　　失语
　　在特殊背景下，这一群体回国之后并没有专门的组织接纳，所以他们散落民间，自生自灭。
　　语言是沟通的开始，语言不通，交流肯定困难，就像陈奶奶去日本超市买肉只能学动物的语言。
　　人类从动物进化而来，但在特定情况下，人又活得像动物。
　　丽华的遭遇不仅是个体的遭遇，同时也是整个遗孤群体的境遇。
　　在寻找丽华的过程中，一行人碰壁多次，辗转多地。
　　仅有的线索是丽华和奶奶的信件，以及泛黄的照片，他们只能从照片的背景寻找拍摄的地点。
　　犹如大海捞针。
　　终于通过一张照片，找到一座寺庙，在寺庙里找到一个苦行僧装扮的哑男。
　　后来知道，他也是遗孤，因为小时候生病导致不能说话。
　　如果丽华的语言障碍是因为跨越国度，那么这位哑男就是人为制造的失语。
　　他们的不能言语，恰恰是对于那个时代最大的指控。
　　他们都是时代的牺牲者，是遗孤，也是历史遗留下的人。
　　他们好像不属于这个时代，像幽魂。
　　没有人在意。
　　但是奶奶在意。
　　这种失语还出现在陈奶奶与日本警察坐在公园长椅上的那段交流中。
　　他们互相展示照片，因为完全不会对方的语言，只能用表情和行为进行对话。
　　这是消除语言之后的沟通。
　　是人与人之间无需语言的交流，跨越了国界、身份、种族，跨越了一切。
　　片中还有很多关于语言的设计。
　　比如在日本陈奶奶一路拿着相机拍照，小泽发现相机里根本没有胶卷。
　　她说：白照了。谐音就是白找了。
　　这种白忙活一场是电影的表象，虽然白照了，但它的底片留在了观众心中。
　　重建
　　如果孤独是现代的通病，那么《又见奈良》给了不一样的解读。
　　去日本之后，接待奶奶的是小泽，小泽的爸爸也是遗孤，当年就是吃着奶奶的奶长大的。
　　小泽在日的工作算是比较底层，每天早九晚五。由于要帮奶奶寻亲，不得不请假。但是请假多了，又被老板骂，越骂越敏感，越来越脆弱。
　　形成一个恶性循环。小泽就处在了被开除的边缘。
　　寻亲之路，也是小泽重建自己之路。
　　后来，她听到丽华的消息，在车里失声哭泣，这个哭也许参杂了太多东西。
　　有对丽华阿姨在日本遭遇的同情，有对老奶奶一路寻亲的感慨，更多的是对于自己身份的哭泣。
　　她在日本的地位和丽华没有什么区别。
　　和男朋友分手，因为身份问题，男方父母坚决反对。
　　工作也经常更换，也凸显了因为身份不被重视。
　　所以，寻找丽华，也是寻找自己。
　　参与寻亲的还有國村隼饰演警察，他退休之后无所事事，在餐馆认识了小泽，于是误打误撞加入了寻亲队伍之中。
　　我们知道他也有一个远行的女儿，每天晚上回家，他都会摸一下信箱，看看女儿有没有给自己寄来信件。
　　这一幕，就是奶奶在国内摸信箱的翻版，她那十年就是这样每天摸着信箱，等着丽华的信过来的。
　　丽华的人生通过小泽来折射。
　　奶奶的人生通过日本警察来折射。
　　四个人的人生，在这个时空交织在一起。
　　打散，再重建。
　　在这个过程之中每个人的内心得到充盈，达成短暂的平衡。
　　剧作上，有非常多的巧思，鹏飞导演不急不缓的勾勒出一副美好的画卷。
　　里面有很多幽默的地方，亦可以看出导演的良苦用心。
　　反思
　　关于二战题材的电影，很少有从这种角度去做的。
　　鹏飞说，他做这个电影是命运的安排。
　　拍摄这部电影，是因为身边有相关的朋友，所以他有很强烈的冲动拍摄这样一部电影。
　　第一代遗孤基本上也都去世了，现在还有很多二代遗孤。
　　片中很多演员都是二代遗孤扮演。
　　比如废弃工厂里面的一个工人，比如唱智取威虎山的夫妻。
　　最后丽华也没有找到。
　　小泽问奶奶，丽华阿姨是什么时候回来的，奶奶毫不思索地回答：
　　94年3月11日上午走的。
　　她出走后，并没有归来。在奶奶眼中，丽华是离开了。
　　也许她不走，会生活的很好。
　　这一代人和时代迎头相撞，他们没有任何为自己发声的权利。
　　更是无根的浮萍，战争在他们身上没有留下伤痕，但是在他们心里留下伤痛。
　　这种痛需要一辈子去偿还。
　　他们心里没有答案。我们也没有答案。
　　导演更没有给出答案。
　　我很喜欢这部电影的气质。
　　那天和鹏飞导演做直播，发现他是一个非常幽默的人，我们打趣的说，你应该去拍喜剧电影。
　　他没有否认。不管是现实题材如《米花之味》，还是《又见奈良》这种沉重的题材，都能处理得轻盈，这是一种四两拨千斤的能力。
　　不贩卖苦难，也不刻意煽情。
　　他发现一个问题，然后环顾一周，找到一个没有人的角落，一头扎进去。他像个风趣的导游，在带领我们游览的过程，每个沉默不语的人都得到了一些东西。
　　电影的结尾，一个中国人，一个日本人，一个遗孤后代，一直朝着一个方向走去。
　　就一直走下去吧，交给时间。