把英雄儿女跟长津湖放在一起看，两部电影的差别就出来了

　　国庆档结束，《长津湖》票房突破34亿，跻身影史第八，所有人都等着看，这部一路势如破竹的影片最终能打破多少影史纪录。
　　没有疑问，影片已经成为这届国产战争片的天花板。
　　不过这些年，抗美援朝题材确实出了不少好电影。而在许多多年后再次踏进影院观看《长津湖》的老一辈观众心中，一直记得一部电影的名字。
　　就算是对老电影不熟悉的90后00后，也应该听过一句国产战争片经典台词为了胜利，向我开炮！
　　今天，让我们来说一说《英雄儿女》。
　　诉说，并非为了比较，《英雄儿女》和《长津湖》都是优秀的抗美援朝题材的好电影，哪怕两者诞生的时间，相隔了整整57年。
　　把两部影片放在一起看，是为了看一看，相隔半个多世纪的中国电影人，在不同的时代，各自以何种风格、手法与阵容，去呈现那场立国之战，怎样去表现那群最可爱的人？
　　还有在岁月中，中国电影获得了什么，进步在哪里，又还有哪些方面，应该从往日的经典中，汲取、学习、获得，从而让未来国产战争片的天花板，更高一些。
　　现在，让我们把时光倒回到57年前，刘世龙拍摄王成坚守阵地直至牺牲的重头戏拍摄现场，当年，不包括烟火就有108个炸药点。刘世龙刚往影片里的阵地里钻，火苗一下子就扑过来，真实的火焰烧得他皮肤发烫，浓烟呛得他眼泪流。
　　可那时候胶片很贵，想到一喊停就要损失，刘世龙咬紧牙关闭上眼睛往火堆里钻，继续拍！才拍完第一遍，刘世龙的眉毛、鬓角已经都烧着了，胳膊也烧伤了。最终，这个场景拍了4遍才通过，刘世龙也在火堆了钻了4遍。
　　当时的刘世龙应该无法想到，这部在艰苦条件下拍摄的电影，能获得周恩来总理的赞许，并成为战争片的不朽经典，以至于多年后，当年的年轻人全都白发苍苍，一提起那些动人的场景，那首歌，还会热泪盈眶，会唱的，一起唱出来吧
　　为什么战旗美如画？英雄的鲜血染红了它。
　　一直到56年后，《金刚川》还再次用这首歌，作为电影主题曲，它的名字，就叫《英雄赞歌》。和现在相比，当年的条件太苦了，经典是怎么被创造出来的？
　　由武兆堤执导，刘世龙、刘尚娴、田方等主演的这部影片改编自巴金的小说《团圆》。该片讲述了在抗美援朝的战场上，志愿军战士王成阵亡后，他的妹妹王芳在政委王文清的帮助下坚持战斗，最终和养父王复标、亲生父亲王文清在朝鲜战场上团圆的故事。
　　不难看出它和《长津湖》这种大型战争片的故事类型不同，而57年岁月改变的当然还有国产战争片背后的中国电影工业能力。
　　某种意义上说，《长津湖》彰显了国产电影制作的极限在哪里。
　　200天的拍摄周期；近12000名工作人员；超7万人次的群演；《长津湖》无论是制作规模、投资规模、拍摄时间跨度、动用的演职人员数量都创下了中国电影新的纪录。
　　这些数字，我想对于当年创作《英雄儿女》的主创们，简直就是天方夜谭。那么一部57年前出炉的战争片经典，到底是怎么被创作出来的？
　　抗美援朝时期，巴金受曹禺之托奔赴朝鲜创作，1952年初在某团6连生活了两个多月，期间巴金被六连攻打红山包的事迹深深感动。
　　半年后巴金跟随创作组回国，在停战协议签署完毕之后，巴金又一次来到朝鲜，认真地体验生活，构思创作逐渐形成。直到1961年，回国9年后，巴金的中篇小说《团圆》正式问世，可以说，《团圆》是巴金情感厚积薄发的典型文本。
　　小说发表后引起强烈反响，时任文化部副部长的夏衍深受感动，责成长春电影制片厂把小说改编成电影。
　　长春电影制片厂接到命令之后，把任务交给了著名导演武兆堤，武导演看完这两万多字的小说，觉得要拍好这个故事，没有参战经历很难把握好度，于是想到了自己的同学毛峰。
　　毛峰14岁就参加革命，而且在朝鲜战场上呆过三年，他看到《团圆》后也深受感动，但却道出没有写电影剧本经验的顾虑。武兆堤对他说：什么经验，你在朝鲜战场上，有那么多的经历和故事，如果融入剧本里，这就是经验。
　　被说服的毛烽答应和武兆堤一起改编。他想起在朝鲜战场保存下来的两本厚厚的《志愿军一日》记录本，里面有上千篇日记，都是前线战士亲手记录的真人真事。正是这本《志愿军一日》中记录的故事，为影片提供了最关键的助力。
　　原著小说中，王芳提到哥哥牺牲，就一句只是王成没有能回来，他勇敢地在山头牺牲了。毛烽和武兆堤觉得不够，结果在《志愿军一日》中找到了一段记载：281。1高地东山腿的争夺战中，步话机员于树昌在经过一整夜激战，全连官兵都牺牲了的情况下，仍坚持战斗中午，敌人从三面蜂拥而上，逼近于树昌。他连续呼叫我军炮火：快打我周围50米！打30米！打20米！
　　当团长孙斌急切地问他你地堡积土多厚，有何危险时，他坚定而急切地呼喊：别顾我，向我开炮！为了胜利，开炮！向我开炮！
　　最后，他高喊：首长，同志们，亲爱的同志们！再见啦拉响最后一颗手榴弹与成群的敌人同归于尽。
　　这一段深深打动了毛烽和武兆堤，再加上在长津湖战役中，在阵地上坚持到最后一刻与敌人同归于尽的杨根思的英雄事迹，这些原型事迹进行艺术加工后，最终在银幕上呈现为王成喊出向我开炮后，抱着爆破筒与敌同归于尽的经典影像。
　　有了好剧本，接下来就是选角。
　　扮演王成的演员刘世龙，差点就与王成这一角色失之交臂。
　　最初试戏时，刘世龙自己都说，领导说我不行，个子这么小，怎么演这个角色，顶多能演一个战士，王成这个人物分量这么重。
　　而导演武兆堤坚持：我要的王成这个人物，在《英雄儿女》里就是一个普普通通的战士。最终，导演力排众议让刘世龙饰演王成，还安排他到部队体验三个月的当兵生活。
　　饰演王文清的扮演者田方此时已经是国家电影局的副局长，他的表演质朴自然，深沉含蓄，举重若轻，对人物的塑造可谓深入人心。
　　王芳的扮演者刘尚娴被选中最有戏剧性，她当时还是北京电影学院的学生，实习拍《北京人》，去道具库借道具后往回走，路上遇到了正在挑选王芳演员的谢晋，谢晋从一个照面就认为刘尚娴是王芳的最佳人选，但因为不知刘尚娴的姓名，武兆堤、毛峰、谢晋三人只好去北影女生宿舍挨个找，终于找到了刘尚娴。
　　演员找对了，接下来就是在有限的制作条件下，完成这部厚重的战争片。
　　朝鲜姑娘朴贞子的扮演者赵文瑜多年后回忆拍抬担架过冰河这场戏时说，当时在通化零下三十多度的实景中，各部门都兢兢业业地拍片，有的人甚至因此得了关节炎。那场戏开拍之前，导演给赵文瑜送来了姜汤，给老演员浦克送来了酒。
　　实拍时，水里炸点爆炸后引起的冲击波使得赵文瑜在水里几乎站不住，只能使劲拽着担架往前走。
　　然而，越是困难，剧组上下越是齐心协力，锻造了这部影史的不朽传奇。
　　就连影片后期制作也充满故事。
　　影片尾声，有一场王成排的全体战士，向祖国亲人宣誓的戏，整个宣誓的过程气势磅礴，既让人落泪，又充满力量。剧组动用了许多演员，包括军人拍摄这场大戏。
　　但在影片的后期剪辑时，导演想把合唱歌曲和群情激昂的镜头融合起来，却发现难以无缝衔接，又不可能再组织起来重拍，怎么办呢？
　　关键时刻老艺术家田方向导演建议：老武，你忘了音乐蒙太奇？咱俩找刘炽去，听听他的音乐布局，再回过头来接你接不上的镜头。你看怎样？
　　结果作曲家刘炽果然把镜头、歌曲、讲话进行了合理分割，再重新编排，一举解决了导演的困惑。
　　问题解决后，三位老一辈电影人的手，紧紧握在一起。
　　也正是如此耗时、耗力，凭借智慧克服重重困难的制作手法，最终成就了一代经典。
　　不过直到这时候，影片的片名，还采用的是原著名《团圆》。
　　好是好，但总觉得缺了点什么。
　　影片摄制完成后，导演武兆堤带着样片赴北京放映，罗瑞卿等众多将军参加观看，看了都说好，观影结束后，导演根据大家的建议，重新修改了影片的片名，这就是如今大家耳熟能详的《英雄儿女》。
　　为什么57年后，《英雄儿女》依然是国产战争片的巅峰？
　　《长津湖》和《英雄儿女》，两部相隔57年的战争影片，有哪些艺术风格和制作上的不同？
　　《英雄儿女》不具备今天的制作条件，战争场面也不是影片的呈现重点。
　　虽然制作条件有限，但主创在王成牺牲时用了一首叫做《烈火金刚》的合唱，当王成喊出为了胜利，向我开炮！合唱蓦然唱起，创作者用抒情性叙事方式，将画面、音乐结合起来，使这段英雄牺牲的桥段的想主义色彩和象征意味更动人了。
　　另一个不同是人物情感塑造的不同。
　　《长津湖》集中塑造了一个英雄连队钢七连，其中又重点塑造了伍千里和伍万里兄弟。
　　刘尚娴饰演的王芳作为一名文工队的女兵，在王成壮烈牺牲后忍住悲痛，将悲伤化为力量，完成了《英雄儿女》这首歌，王芳也成为银幕上的经典形象之一。
　　为什么那个时代的经典战争片，能够塑造出那样真情实感、接地气、让人过目不忘的英雄人物？
　　第三个不同，是比起战争片带来的震撼，《英雄儿女》的主题呈现实际上更有穿透力。
　　影片有一场重头戏现在回看依然非常经典，就是王文清让王芳为她哥哥写一首歌，王芳连夜完成，但初稿的效果不算理想。
　　用警卫员小刘的话来说，就是光觉得挺难过，鼓不起劲儿来。
　　王芳起初还有些不服气：自己是流着泪写完的。
　　此时，王文清一针见血地指出：光靠眼泪能写出你哥哥来吗？你为什么写他、唱他，为了让大家一起跟你流泪吗？
　　这句话一下点醒了王芳，她的终稿，便是传唱至今的经典歌曲《英雄赞歌》。
　　当为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花被唱出来，影片一下就完成了升华。
　　这正是影片为什么57后依然是国产战争片的巅峰，因为影片通过演员的表演、音乐、剧情和种种细节回答了何为英雄儿女。
　　为了革命胜利，牺牲了个人亲情的王文清是英雄。
　　为革命志士养育儿女的王芳的养父王复标是英雄。
　　为了祖国和人民舍生取义的志愿军战士王成当然是英雄。
　　但在自己的岗位上坚守阵地的战士，为战士们提供后援的普通群众同样也是英雄。
　　王成、王芳是英雄儿女，而中国人民本身就是一个英雄的群体。
　　正是电影蕴含的思想性，使其拥有了跨越时代的不朽力量。
　　《英雄儿女》的故事是一个团圆的故事，也是一个英雄的故事，而影片之所以被称为经典，原因之一，就是片中的音乐。
　　故事情节，生动的人物形象，感人的英雄事迹、炮火连天的战场气氛，与优美昂扬的《英雄赞歌》完美融合在一起，影片就有了跨越时代的不朽力量，只要听到烽烟滚滚唱英雄，四面青山侧耳听，晴天响雷敲金鼓，大海扬波作和声，人民战士驱虎豹，舍生忘死保和平
　　几代人都会忍不住流下眼泪。
　　当年作曲家刘炽拿到公木写出的歌词后，并没有急着谱曲，而是拉着一伙人打扑克牌。打着打着，刘炽突然把牌往桌上一扔，回家锁上门，谢绝一切打扰，一鼓作气写出了气势如虹的《英雄赞歌》。
　　这届国产电影还能创作出《英雄赞歌》那样的经典歌曲吗？更进一步而言，我们还能创造出《英雄儿女》这样的经典影片吗？
　　我相信是能的。
　　不要说这届观众已无法充分理解当年那种精神和志向了，当影片票房连续逆跌，一波波观众将影院挤得水泄不通，年轻观众主动尝冻土豆，这不正说明观众感受到志愿军的精神了吗？
　　也别说新一代电影人不用心，在绿幕当道的今天，《长津湖》的拍摄却没用什么内景，几乎全是外景。为了真实体现影片中寒冷的效果，演员们也是在零下20多度的环境中进行拍摄。
　　就说朱亚文，有一场从山坡上滚下来的戏。
　　也就不到十来秒。但为了让导演和自己都满意，他愣是在片场滚了一次又一次，拍了三个小时。
　　也不要说这届战争片没内味了。
　　就说片中伍万里扬言要跳车，车厢门一打开的那场戏，当巍峨蜿蜒的万里长城猛然映入眼帘，祖国山河千古在。观众和战士们一同凝望着眼前的景象，一切不言自明。
　　中国的岁月，中国的力量，中国人的骨气，从当年到现在，是一以贯之的。
　　如果说这届电影人需要从当年电影人身上学到什么，我想依然是那句话胸中有大义，心里有人民，肩头有责任，笔下有乾坤。
　　《英雄儿女》能够成为经典，归根到底，还是因为一件事，那就是创作者的自觉，一种绝对不能辜负历史中人的创作自觉。创作中他们始终想的是那些志愿军战士，想着那场惨烈壮美的战役中的，英雄儿女。
　　如今呢，就像《长津湖》中的台词，我们把仗打了，我们的后辈就不用在打仗了。
　　和平是珍贵的，但越是和平可贵，越是不能忘记今天和平美好的生活，是如何得来的，是因为曾经有战士顶天立地说过，为了胜利，开炮！向我开炮！
　　战争片，就是一本本鲜活的记忆读本，它告诉一代又一代的人，何为英雄儿女，谁是最可爱的人。
　　而当一部部战争片经典在岁月中遥相呼应，这本身就是在说，祖国不会忘记。
　　我们，也不会忘记。