张艺兴，你凭什么上这档9。4分的王者国综？

　　文大影妈
　　歌舞类国综的天花板，这次真的藏不住了。
　　《舞蹈风暴第二季》。
　　豆瓣9。4，不仅在一众竞品中遥遥领先。
　　更是少有的，二季超越一季的宝藏节目。
　　在今年上半年，国综爆款一度呈井喷状态。
　　从《青春有你2》，《创造营2020》和《乘风破浪的姐姐》为首的选秀成长综艺无缝衔接。
　　到《脱口秀大会3》在千呼万唤中姗姗迟来。
　　现象级爆款国综接踵而至，观众目不暇给的同时，对国产综艺的评判标准，也在悄然升级。
　　选秀综艺拼话题热度，脱口秀竞技自带笑点云集。
　　无一例外，都以最实际的姿态，抓取受众的兴趣点。
　　与之相比，歌舞竞技类综艺面临这样一个尴尬局面：
　　含金量太高，门外汉观众不买账；
　　过于接地气，又要被喷不专业。
　　比如同样是舞蹈竞技类综艺的前车之鉴，东方卫视的《舞者》。
　　最后以豆瓣5。5分惨淡收场。
　　舞蹈与音乐不同，跟观众的生活距离更远，想做好舞蹈类节目，势必要把握好一个度。
　　既能充分勾起观众对舞蹈的兴趣，又能恰到好处保持一种高级的专业距离感。
　　让观众肃然起敬，继而才能产生充分沉浸艺术作品后的粘性。
　　《舞蹈风暴第二季》深谙这一点，从选手到评委无不透露出高精尖的专业性。
　　通俗来讲，神仙打架。
　　但是，选手太过出彩，引来观众慷慨陈词：
　　其实大可不必，节目评委之一：沈伟。
　　北京奥运会开幕式创意策划，《华盛顿时报》笔下我们时代最伟大的艺术家之一。
　　如果说观众对评委有意见，单从履历看来，能被观众误认为青铜的，恐怕只有这位：
　　张艺兴。
　　在很多网友记忆里，张艺兴仍然是背着归国四子头衔的流量明星。
　　EXO团员的身份，让他在大多数观众心里，还停留在流行音乐领域。
　　即便对他稍有了解，也只知道张艺兴擅长街舞。
　　比如同在今年放送的《这！就是街舞3》。
　　张艺兴在其中担任明星队长。
　　艺术本无高低贵贱之分。
　　但是，街舞。
　　在很多观众心里，似乎并不入流。
　　尤其当其他三位评委的含金量尤为突出，在舞剧，芭蕾，民间，民族等高尚艺术的包围下。
　　街舞，似乎显得有些难登大雅之堂。
　　再加上，一众神仙舞者比拼下来，街舞这个舞种并不占优。
　　屡遭淘汰，似乎印证了观众的想法：
　　《舞蹈风暴》这样的高端舞蹈节目，好像真的看不上街舞。
　　说到这里，应该先为街舞平个反。
　　街舞（StreetDance）是起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称。
　　最早的街舞舞种为Locking，起源于20世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈。
　　到了七十年代它被归纳为嘻哈文化（HipHopCulture）的一部分，具有较强的表演性，参与性和竞争性。
　　但如果你以为它只是一种流袭于街头小混混的舞蹈形式，那就大错特错了。
　　中国青少年最早接触街舞，始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》。
　　而在迈克杰克逊、玛丽亚凯利、后街男孩的MTV中，都可看到以原地性HIPHOP风格为主导的街舞元素。
　　甚至有人表示，中国街舞舞者，有半数以上都是通过迈克尔杰克逊的舞蹈，接触到街舞的。
　　能够成为一代天王的标志性元素，足以为街舞验明正身。
　　但是。
　　张艺兴在节目中坦言：
　　在《舞蹈风暴》的舞台上，（街舞）的确只能算后辈。
　　当要为街舞争一口气的街舞团体ODOG，跨界对阵自成一派的东方舞者王韬瑞。
　　比分到达2：2的胶着一刻，张艺兴却把宝贵的一票，投给了王韬瑞。
　　不偏不倚也不护犊子的行为，虽然赢来了观众的肯定，但却在另一种程度上，引发了争议：
　　是忘本，还是过度严苛？
　　然而，张艺兴却给出了一个让忍心悦诚服的答案：街舞本身就是赢得痛快，输也坦荡。
　　舞台是公平的，对街舞有私心，反而是不尊重街舞精神。
　　早在节目刚开始时，张艺兴就曾说过这样一句话：
　　艺术跟技术差的，不光是拼音首字母，而是细节。
　　而他选择将票投给更有亮点的王韬瑞，正是基于其精细到每一根毛发的细节。
　　那么作为流量明星，张艺兴究竟有没有资格为技术下这样的定义？
　　有。
　　在偶像领域，从唱跳第一人到国民皆知张PD、开天PD、综艺御用PD。
　　张艺兴只用了短短4年。
　　很多人只知道在EXO队内，张艺兴被称为人体节拍器。
　　但不知道除此之外，他的头衔还有中国Krump第一人。
　　贴心注解，Krump是一种嘻哈文化与情绪紧密相结合的舞蹈，起源于南中央洛杉矶非洲裔美国人社区。
　　但即便是Krump之王又怎么样？张艺兴始终牢记的是自己街舞推广大使的身份。
　　《这就是街舞3》中，配合节目大力推行mpop理念的国风街舞，甚至着手举办全国街舞挑战赛，力图将这项艺术在国内升上新高度。
　　然而，坐在《舞蹈风暴》的风暴鉴赏官位置上，张艺兴表示：不需要我来指手画脚，或者给什么建议跟要求，他们每个人都是对自己要求很高的舞者、优秀艺术家。
　　我不是来做鉴证官的，我是来上课的啊，每一次都学到了很多，不断产生很多新的灵感。
　　面对自己所不熟悉的舞蹈领域，他甚至乐于现场学习。
　　而这一切，都是基于他对街舞，乃至舞蹈这门艺术的热爱。
　　希望将各种不同舞种的精华与技巧，和街舞相融合，摸索出新风格。
　　为华语流行音乐，注入新的血液。
　　恰如评委沈培义的那句话：
　　看得见的技术，因为注入了情感，于是变成了艺术。